Adoración de los Pastores (van der Goes)
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| Información | ||||
| Pintor | Hugo van der Goes | |||
| Año | 1476-1478 | |||
| Estilo artístico | Gótico | |||
| Técnica pictórica | Pintura sobre tabla | |||
| Longitud | 253 cm | |||
| Anchura | 304 cm | |||
| Localización | Galería Uffizi | |||
| Ciudad | Florencia | |||
| País |  Italia |
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La Adoración de los Pastores es la tabla central del Tríptico Portinari, obra del pintor flamenco Hugo van der Goes. Está realizado sobre tabla, y fue pintado en Brujas entre 1476 y 1478. Mide 253 cm de alto y 304 cm de ancho. Se exhibe actualmente en la Galería Uffizi de Florencia.
[editar] Historia
El Tríptico Portinari es la obra más famosa del autor, y una de las más hermosas del arte flamenco. Es la principal representación de la escuela flamenca en los Uffizi. Es un retablo encargado por Tommaso Portinari, el representante de la familia Medici en Brujas. Es su único cuadro documentado, lo que permite la atribución y datación del resto de sus cuadros. Una vez acabado el cuadro, se envió a Florencia, pues tenía como destino la iglesia del hospital de Santa María Nuova. Estuvo expuesto al público en la ciudad toscana, y ejerció una enorme influencia en los pintores florentinos Ghirlandaio (que copia el grupo de pastores en su cuadro de 1485 para la capilla Sassetti de la iglesia de Santa Trinità), Filippino Lippi, incluso Botticelli y, sobre todo, Leonardo da Vinci, y otros que estudiaron la obra, una de las primeras obras flamencas llegadas a Italia. Lorenzo di Credi y Mariotto Albertinelli copian el tipo de paisaje nórdico.
[editar] Análisis del cuadro
Es una obra de grandes dimensiones, que resultan insólitas para la pintura de la época. Este tamaño le permitió dar rienda suelta a su inquietud por el espacio, la perspectiva y las relaciones entre personajes.
La tabla central del Tríptico se dedica a la Adoración de los pastores. La figura central es la de la Virgen María, con rostro de suave expresión, vestida de azul, que adora a Jesús que acaba de nacer. El niño está desnudo, en el suelo. La escena se refleja según el relato de las Revelaciones de Santa Brígida de Suecia, con las adoraciones simultáneas de la Virgen, los pastores y los magos.
En primer plano, un bodegón de flores: un jarro de cerámica azul y blanca, que parece de Manises y otro de cristal, con flores. A su lado, los ángeles.
A su alrededor, los pastores son representados como campesinos, con rostros más realistas y ropas severas. Igualmente, se presenta un paisaje típicamente invernal.
En cuanto a las alas laterales, se representa a los comitentes de la obra. En el ala izquierda del retablo está representado Portinari y sus hijos Antonio y Pigello, con los santos Antonio y Tomás; el paisaje del fondo representa el viaje a Belén de José y María. El ala de la derecha muestra a la esposa, María Portinari, con sus hijas, y las santas Margarita y María Magdalena; en el paisaje del fondo se distinguen las figuras de los Reyes Magos aproximándose al portal.
En el exterior de las puertas está representada una Anunciación pintada en grisalla.
[editar] Referencia
- Monreal, L., Grandes Museos, vol. 3, Editorial Planeta, 1975. ISBN 84-320-0460-X (colección completa)
- Olivar, M., Cien obras maestras de la pintura, Biblioteca Básica Salvat, 1971. ISBN 84-345-7215-X
