Arturo Meza
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Arturo Meza | |
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Origen | Tocumbo, Michoacán |
Tiempo | 1974 – A la fecha |
Estilo/s | Rock, Folk |
Sello/s | Gente de México |
Miembros | {{{miembros}}} |
Estado | Activo |
Sitio web | [1] |
Arturo Meza (Tocumbo Michoacán, México,12/12/1956) es un Compositor, músico, multiinstrumentista, cantante, poeta y escritor independiente mexicano. Artista prolífico, inventor de instrumentos musicales (mezáfono, teclaedro, oglio y yeloguerlizet). La base de su composición es el folk, la canción sin más instrumentación que la voz, guitarra y ocasionalmente una armónica, aunque ha incursionando en los más diversos ritmos musicales, como la música sinfónica, rock progresivo, rock, blues y tradicional mexicana (norteña y son). Sus letras son una obra poética en sí misma.
Las influencias de la obra de Meza pueden dividirse en dos: las musicales y las literarias por la razón mencionada. La base musical de su obra es la popular -voz, diversos tipos de guitarras y sintetizadores- aunque ha incursionado en la composición de música sinfónica ejecutada con sintetizadores. Dada la extensa obra publicada por Meza y la variedad de influencias y ritmos en los que ha incursionado, podemos esbozar las líneas generales de influencia: la canción denominada de autor, con influencias de Charly García -al que ha reversionado dos ocasiones- Bob Dylan, Leonard Cohen, Jaime López, Rafael Catana, Gerardo Enciso -contemporáneo de estos tres últimos-; una fuerte influencia del progresivo por la inclusión permanente de sintetizadores y arreglos de tipo sinfónico en gran número de sus canciones.
Por otro lado, en sus letras y obra literaria tiene a la inclusión de elementos indígenas y de tipo mexicanista y por otro lado la tradición mitológica medieval y europea de los que toma simbolismos y metáforas variadas. Su obra condensa influencias igualmente variadas y su poética es la esencia de sus canciones por la riqueza de imágenes y metáforas que ha incluído.
Aunada a su labor artística Meza fundó el sello discográfico Gente de México que ha producido discos de vinil, cassettes y discos compactos dado que ideológicamente se ha mantenido fuera de cualquier convenio comercial con las empresas discográficas. También ha promovido la salud física y espiritual realizando terapias de sanación y preparando medicamentos naturales. De igual manera, ha participado en conciertos de apoyo a causas sociales como las de el E.Z.L.N. y promovido la apertura de comedores populares.
Acompañado por lo general únicamente de su voz y de una omnipresente guitarra electroacústica Kramer modelo Strat, se ha presentado en la mayor parte de las ciudades grandes de México; en fechas más recientes ha viajado a Chicago, Illinois, Estados Unidos, donde se presenta exitosamente con frecuencia.
Tabla de contenidos |
[editar] Inicios
Según lo referido en varias entrevistas y en el booklet de su disco Dedopingüe, Meza aprendió a tocar la guitarra en la infancia en su pueblo natal Tocumbo, Michoacán, con el trío norteño integrado por el maestro Manuel Ceja, un albañil apodado Cuachangas y Meza, quien tenía que quedarse afuera de las cantinas por ser menor de edad. "Creo que las influencias musicales se dan en la pubertad. A mi me influencio la música ranchera y norteña de Los Broncos de Reynosa, Los Alegres de Teherán, Las Jilguerillas, José Alfredo Jiménez o Cuco Sánchez, que fue con la que aprendí a tocar y cantar"¹, Más tarde conoció a The Beatles, Bob Dylan y The Kinks.
Sus inicios formales fueron con Decibel e Ingreso Libero, "un quinteto formado por Alberto Herr, percusiones; Juan Wolfgang Cruz, bajo; Juan Andrade, vocales; Carlos Alvarado, flautas y clarinete; y el propio Meza en las guitarras"² en 1976. Para 1977 integró Krol Voldarepet Knact Didáctico, un colectivo de música experimental basado en la influencia del rock progresivo, Krzystof Penderecki y Giorgio Ligetti. En 1984 inició su carrera solista con la grabación y publicación del disco No vayamos a irnos sin el mar.
¹ Ricardo Bravo. "Cronista del alma" en Nuestro Rock 92, en [2]
² David Cortés. El otro rock mexicano, en [3]
[editar] Obra
Tiene en su haber 28 producciones discográficas, sumando más de 250 canciones conocidas:
- No vayamos a irnos sin el mar (Gente de México, 1984)
- Suite Koradi (Gente de México, 1985)
- Sin título (Gente de México, 1987)
- Requiem (Gente de México, 1988)
- Ayunando entre las ruinas (Gente de México, 1988)
- Setenta centavos (Gente de México, 1989)
- Para un compa (Gente de México, 1990)
- Crónica sonora (Gente de México, 1990)
- En el monte de los equinoccios (Gente de México, 1991)
- Venadito del sol - Hikuri (Instituto de Investigaciones Estéticas, UNAM, 1993)
- A la siniestra del Padre (Gente de México, 1992)
- La Balada de Galaver (Gente de México, 1993)
- La sangre de los ángeles (Gente de México, 1995)
- Setenta centavos para un compa (Rock and roll Circus, 1995)
- Descalzos al paraíso (Gente de México, 1996)
- Criando cuervos (Independiente, 1996)
- Canciones para cantar en el infierno, volumen 1 (FCM Música 1998)
- Borges: homenaje en el centenario de su natalicio (Gente de México / Fundación Jorge Luis Borges Argentina, 1999)
- Némesis (Dime Abuelita Records / Gente de México, 1999)
- El 33 de este mes (Gente de México, 2001)
- Canciones para cantar en el infierno 2 (Gente de México, 2001)
- Merlin yo soy Arturo, ella, la espina de su amor (Gente de México, 2002)
- De tin marin (Gente de México, 2003)
- De do pingüé (Gente de México, 2003)
- Amor y paz (Gente de México, 2004)
- Qkra mkara (Gente de México, Cúcara mácara)(2005)
- Planeta miedo (Gente de México, 2005)
- Fin (2006)
Ha musicalizado textos de François_Villon, Rubén Darío, Jorge Luis Borges, Denise Levertov, Nezahualcoyotl, Boanergés de Magdaló, Luis G. Franco, William Blake, Mario Santiago Papasquiaro, Margarito Cuéllar, José Eugenio Sánchez y Arnulfo Vigil.
[editar] Colaboraciones
- Cantos de todos - Chiapas (?), participa con el tema "Al E.Z.L.N."
- Imagina - Homenaje a John Lennon (2001), participa con el tema "Juan"
- 20 y 10 El fuego y la palabra. Palabra (2004), participa con el tema "La rebeldía de la luz"
- A ver cuando vas... los rupestres a Rockdrigo González (2005), participa con el tema "Hombre de plata"
- Nomedites 8 - Infrarrealismo (2006), participa con el tema "Luciérnaga fugaz"
[editar] Homenajes
En 2003 la cantante Ana de Alba publicó el disco doble "Ángel de Barro", donde interpretó canciones de Arturo Meza. En el participaron los músicos Jorge Luis "Cox" Gaytán, Jorge García, Sergio Calderón, Elena Sánchez y César “Perico el payaso loco” (La Perra), Daniel Rivadeneyra (La forja), Daniel Soberanes, Tizoc Briseño, José Tavares, Norma Villarreal, Ramón Sánchez, Salvador Moreno (La Casta), Armando Velasco, Enrique Valadez, Germán Bringas, Rafael Catana, José Luis Fernández Ledezma, Mónica del Águila, Arturo González, Margarita Botello, Agustín Pimentel, David Méndez, Alejandro Méndez, Ramiro Ramírez, Nina Galindo, Noemí Mondragón, Héctor Hoyo y Baldomero Jiménez.
[editar] Prosa
Su prosa se influencia principalmente del realismo mágico y de la novela mexicana de principios del siglo XX. En la mayor parte de sus textos utiliza un modo discursivo proveniente de las clases bajas, escrito con la pronunciación literal. Ha publicado en prosa:
- Ansina como endenantes (Oficio Ediciones, 1993)
- El diablero (Gente de México, 1995)
- Historias de agua (1998)
- Dord (2003)
- Juan Matilde (2005)
- Dándole de tragar al Diablo (2005)
- Cartafacio del Infierno. El evangelio de Maria Magdalena (2007)
[editar] Poética
Ha publicado:
[editar] Colaboraciones
Ha colaborado con los músicos José Luis Fernández Ledezma, Germán Bringas, Julio Sandoval, Octavio Patiño "Blu", Carmen Leñero, Eblén Macari, José Luís Almeida, Emiliano Marentes, Alberto Herr, Juan Wolfgang Cruz, Armando Nava-Loya, Jaime Moreno Villarreal, Maja Rustige, Marisa De Lille, Germán Bringas, Pedro Tello, Jorge Reyes, Félix Betanzos, Adriana Calleja, Víctor Manuel Corral, entre otros.