Der Blindensturz
aus Wikipedia, der freien Enzyklopädie
 |
| Der Blindensturz |
| Pieter Brueghel der Ältere, 1855 |
| Tempera auf Leinwand, 86 × 154 cm |
| Museo Nazionale di Capodimonte |
Der Blindensturz ist ein Gemälde des niederländischen Malers Pieter Brueghel des Alteren. Das 1,54 x 0,86 Meter große Tempera-Gemälde auf Leinwand entstand 1568. Es ist heute im Museo di Capodimonte in Neapel zu besichtigen. Mehrere Kopien dieses Bildes sind bekannt, ein 118cm x 168cm großes Ölgemälde auf Holz befindet sich im Louvre in Paris.
[Bearbeiten] Hintergrund
Das Gemälde beruht auf der Parabel Blindensturz aus der Bibel. Im Matthäus-Evangelium sagt Jesus im 15. Buch über die Pharisäer:
- „Lasst sie, sie sind blinde Blindenführer. Wenn aber ein Blinder den anderen führt, so fallen sie beide in die Grube.“
Dieses Motiv wurde in der Renaissancezeit von verschiedenen Malern aufgegriffen und unterschiedlich umgesetzt. Brueghel bezieht es ganz auf die Zeit, in der er lebte und deutet den religiösen Kontext lediglich an.
Elias Canetti gibt im Kapitel "Simsons Blendung" des zweiten Bandes seiner Autobiographie, "Die Fackel im Ohr" (Seite 111), eine Bildbeschreibung dieses Gemäldes, das - wie die Blendung Simsons - motivische Schlüsselfunktion für seinen Roman "Die Blendung" hat.
[Bearbeiten] Das Gemälde
In der Renaissance wurden Blinde üblicherweise mit geschlossenen Augen dargestellt. Brueghel verfuhr anders, er hat sich seine Zeitgenossen genau betrachtet. In seiner Welt gab es viele Blinde, nicht alle waren es von Geburt an, vielmehr taten vor allen Dingen mangelhafte Hygiene und Krankheiten das ihre dazu. In einem medizinischen Werk von 1585 werden allein 113 Augenkrankheiten erwähnt, Heilung gab es für die Betroffenen oft nicht. Und weil Blinde auf Almosen angewiesen waren, sie als auf der Tasche anderer liegend empfunden wurden, gehörten viele von ihnen zu den Bettlern, die kränklich, zerlumpt und verwahrlost auf der Straße lebten. Dementsprechend stellt Brueghel seine Blinden dar.
Sechs Blinde sind es, die auf dem Bild übereinander stolpern bzw. kurz davor sind, zu stürzen, bei drei Personen kann man die Augen sehen: Dem zweiten aus der Gruppe wurden sie ausgestochen, wie an den leeren Augenhöhlen zu erkennen, bei dem dritten und dem vierten haben Fachleute Grauen Star bzw. eine Hornhauterkrankung diagnostiziert. Nach der calvinistischen Lehre galt Blindheit als Strafe: Wen Gott im Elend beließ, der hatte es verdient. Der diagonal abwärts gewandte Weg der Personengruppe weist auf den bevorstehenden Sturz auch der übrigen Gruppe hin. Über dem Wasser des Tümpels, an dessen Rand der erste Blinde zu Fall kam, hängt eine weiße Madonnen-Lilie. Lilien galten als Zeichen der Reinheit und Erlösung; ob diese den Stürzenden gewährt wird, sagt Brueghel nicht.
Die Bedeutung der Kirche im Hintergrund ist bei Kunsthistorikern umstritten. Drei verschiedene Ansätze gibt es, von denen sich keiner behaupten konnte. Einige meinen, die Kirche habe keine Bedeutung, da Brueghel solche oft in seine Bilder integriert habe. Andere erklären sie im Hinblick auf den religiösen Hintergrund, der verdorrte kleine Baum vor ihr (fast nur ein trockener Ast) signalisiere, dass sie, die von Pharisäern geführt werde, nutzlos geworden sei. Eine dritte Gruppe wiederum sieht in der besonderen Position, die die Kirche im Bild einnehme, einen moralischen Hinweis: Sie sei nicht von ungefähr zwischen den zwei schon gestürzten Blinden und der Gruppe der vier letzten platziert: Hieraus ergebe sich der Hinweis, dass die beiden ersten verloren, die anderen vier aber noch zu retten seien.
[Bearbeiten] Literatur
- Rose-Marie und Rainer Hagen: Meisterwerke im Detail Band 2, Taschen Verlag Köln 2003. ISBN 3-8228-1371-0
- Sudhoff, Heinke: Ikonographische Untersuchungen zur 'Blindenheilung' und zum 'Blindensturz'. Ein Beitrag zu Pieter Bruegels Neapler Gemälde von 1568. Bonn 1981.
- Gert Hofmann: Der Blindensturz, Roman (1985)
Siehe auch:
