Tenor

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Tabla de contenidos

1 Registro
2 En obras corales
3 Tipos de tenor
4 Tenores famosos
- 4.1 Listado Mundial De Tenores de Todos Los Tiempos
- 4.2 Tenores en la música popular
5 Enlaces externos

[editar] Registro

Según el New Harvard Dictionary of Music y la Wikipedia en inglés, el registro de tenor va desde un si₂ (siendo un do₄ el do central del piano) a un sol₄ (el sol de la segunda línea del pentagrama en clave de sol).

Según el libro El maestro de canto de Sergio Tulián, el tenor ligero va de un do₃ a un la#₄, el tenor lírico va de un do₃ a un re₅, y el tenor dramático va de un si₂ a un do₅.

Según una fuente indeterminada, el registro de tenor va desde el sol₂ hasta el la₄.^{[cita requerida]}

[editar] En obras corales

En general, cuando un compositor compone una parte para tenor, utiliza un registro más estrecho (más fácil de cantar): desde un mi₃ a un sol₄.

[editar] Tipos de tenor

La voz humana, como todas las cosas humanas, es dificil de clasificar. Es por eso que las siguientes categorias tienen frontera difusas y variables pues muchos tipos vocales son evoluciones de otros precedentes y todos, a su vez, quedan subordinados a la fisiología del cantante. Los tenores cambian muchas veces, con los años, de tipo vocal por la evolucion fisica de sus cuerpos. Sirvan, sin embargo, como instrumento para el análisis:

1.-Tenor ligero, tenor cantante, tenorino o tenore di grazia: voz clara, aguda y ágil que requiere de una perfecta vocalización. Es la voz más frecuente de encontrar entre los tenores, aunque la calidad es siempre dificil. Empezaron a popularizarse a finales del siglo XVIII y dominaron el periodo del bel canto durante el siglo XIX hasta el advenimiento de Wagner por un lado y el verisimo italiano por el otro, que exigian otro tipo de tenores.

Quizá los más importantes de los que se tiene constancia discográfica sean: Tito Schippa, Fritz Wunderlich y Alfredo Kraus. Hoy en día es muy popular el excelente Juan Diego Florez.

Dentro de este tipo de tenores vale la pena destacar tres tipos especiales de voces, por sus muy específicas características:

1.1.- Tenores mozartianos. Con emision impoluta, belleza timbrica, linea de canto segura, musicalidad, cierta elegancia y más dominio técnico del fiato que de agilidad. Quizá los mas destacados tenores de los que tenemos constancia sonora son Anton Dermota o Fritz Wunderlich.

1.2.- Tenores rossinianos. Se les exige virtusismo en la agilidad, dominio tecnico para terribles saltos de octava y agudos altísimos que con frecuencia deben atacarse en falsete. Podemos destacar como especialistas a Bruce Ford o a Rockwell Blake.

1.3.- El haute-contre, un tipo de tenor muy especifico de la opera francesa reformista. Requiere un dominio absoluto del registro mixto, esto es, la capacidad de cantar en el limite entre el registro de pecho y de cabeza o falsete. Portentos técnicos como Nicolai Gedda o Alain Vanzo han podido cantar estos roles, pero quizá solo Leopold Simoneau haya sido el unico haute-contre de entidad del siglo XX.

2.- Tenor lírico: voz de mayor potencia y firmeza en la proyección que la voz que la del tenor ligero. Se exige una buena zona media de su registro y belleza en el agudo. Es una voz habitual y solo se suelen destacar entre todas ellas las voces de extraordinaria belleza timbrica como las de Giuseppe Di Stefano o Josep Carreras o las de técnica prodigiosa como Alfredo Kraus o Nicolai Gedda.

3.-Tenor lírico spinto: tiene aun mayor potencia y expresión que la voz de tenor lírico y es una evolucion natural de los anteriores y es escasa y apreciada. Se abandona un poco la técnica musical en favor de una tecnica expresiva. Se exige una gran belleza timbrica y agudos solventes. Este rango vocal es el que cuenta con el repertorio más popular de entre los tenores. Los más famosos tenores de esta cuerda de los que hay constancia discográfica son Enrico Caruso y Luciano Pavarotti.

4.-Tenor dramático de gran potencia en la octava central y en los graves, y capacidad suficiente en los agudos. Aunque es una voz poco común, es muy utilizada en el repertorio postromantico y verista, donde se necesitaban voces suficientemente potentes como para ser oídas por encima de la opulencia de la orquesta. Especial mencion para el "Otello" de Giuseppe Verdi, rol de tenor dramático por antonomasia. Tenemos constancia discografica de grandes tenores dramáticos como Ramon Vinay o Jon Vickers.

5.- Heldentenor, o tenores heróicos. Casi exclusivos del repertorio wagneriano. La concepcion musical de Richard Wagner exigía un tipo vocal muy concreto y exigente: voces de corte dramático, pero de enorme resistencia fisica para sobreponerse durante horas a la orquesta wagneriana. Frecuentes en otro tiempo, hoy son directamente inexistentes. Los más celebrados tenores wagnerianos de los que hay constancia discografica fueron Lauritz Melchior y Max Lorentz, con permiso del musicalísimo Wolfgang Windgassen.

La clasificación de la voz de tenor es una herencia de la historia de la ópera. Durante el período clásico, la voz de los tenores debía ser ligera para no romper el equilibrio musical que era una de las características más resaltantes del período. Durante el romanticismo, sobre todo en Italia, se aumentó la potencia de las orquestas y por tanto los requerimientos de las voces. Es entonces cuando se consolida la figura del tenor spinto. En Francia, donde se mantuvo por algún tiempo la tendencia a la elegancia y el equilibrio, se consolidó el tenor lírico. Finalmente, a partir de Wagner la orquesta creció notablemente y así la potencia que demandaban de los cantantes, lo que dio lugar al nacimiento del tenor heróico.