Cinema da década de 1970
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Os anos 70 marcaram o revival de Marlon Brando. O gênio da interpretação esteve presente com cenas fortíssimas em Apocalypse Now (idem), de Francis Ford Coppola. Trabalhando com o mesmo diretor, ganhou o Óscar de melhor ator por The Godfather (O Poderoso Chefão). Jack Nicholson se firma como astro ao defender como ninguém a loucura em One Flew Over the Cuckoo's Nest (Um Estranho no Ninho), que ganha os cinco principais prêmios da Academia. A década começa com a originalidade de Robert Altman em M.A.S.H. (idem), sobre a Guerra da Coréia. Um ano depois, Stanley Kubrick entrega o clássico A Clockwork Orange (Laranja Mecânica). Em 1973, The Exorcist (O Exorcista) torna-se um marco no gênero suspense e eterniza a imagem de Linda Blair como a menina possuída. Roman Polanski dirige Chinatown (idem), enquanto que Steven Spielberg aponta como grande diretor com Jaws (Tubarão). Martin Scorsese e Robert De Niro concretizam parceria de sucesso com Taxi Driver (Motorista de Taxi), com Jodie Foster, no ano em que Brian De Palma filma o clássico de Stephen King, Carrie (Carrie, a Estranha).
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[editar] 1972
Liza Minnelli ganha mais um Óscar para sua família com Cabaret (idem).
[editar] 1977
Woody Allen ganha respeito com Annie Hall (Noivo Neurótico, Noiva Nervosa). George Lucas inicia a trilogia que iria mudar o rumo do Cinema: Star Wars (Guerra nas Estrelas).
[editar] 1979
Bob Fosse eterniza o gênero musical com All That Jazz (O Show Deve Continuar). Meryl Streep ganha seu primeiro Óscar com Kramer Vs. Kramer (idem). A Ficção Científica é marcada por Alien (Alien - O Oitavo Passageiro), de Ridley Scott.
[editar] Ver também
- Cinema da década de 1950: o mestre do cinema Alfred Hitchcock filma Dial M For Muder (Disque M Para Matar), Rear Window (Janela Indiscreta) e Vertigo (Um Corpo Que Cai). Elia Kazan descobre Marlon Brando e juntos fazem On the Waterfront (Sindicato de Ladrões) e A Streetcar Named Desire (Um Bonde Chamado Desejo ou Uma Rua Chamada Pecado).
- Cinema da década de 1960: os principais filmes e diretores da década marcada pelos grandes musicais, como o vencedor de 10 Óscar Amor, Sublime Amor, e dramas que celebravam a rebeldia da juventude americana, com Anne Bancroft e Dustin Hoffman quebrando a inocência do "American Way of Life" com A Primeira Noite de Um Homem.
- Cinema da década de 1970: Francis Ford Coppola entrega o filme que mudaria a história da Sétima Arte, O Poderoso Chefão. Marlon Brando estrela ainda o erótico e polêmico O Último Tango em Paris e protagoniza uma cena antológica em Apocalipse Now. Jack Nicholson ganha o Óscar com o filme-síntese do espírito americano, Um Estranho no Ninho e Bob Fosse eterniza os musicais com O Show Deve Continuar.
- Cinema da década de 1980: o tema "violência" se torna a regra dos grandes diretores. Scorsese inova com Touro Indomável, enquanto que Stephen Frears causa espanto na platéia com o indecente Ligações Perigosas, que apresenta Glenn Close no auge de sua maestria e talento.
- Cinema da década de 1990: a palavra de ordem é diversidade. O Silêncio dos Inocentes entra para a História ao ganhar os 5 principais Óscar; Forrest Gump apresenta um astro definitivo (Tom Hanks); Quentin Tarantino muda o rumo dos acontecimentos ao revolucionar com Pulp Fiction, e Sharon Stone cruza fatalmente suas pernas em Instinto Selvagem.
- Cinema da década de 2000: Cameron Crowe filma sua própria história em Quase Famosos. A Academia é conquistada por Gladiador e Uma Mente Brilhante, ambos estrelados pelo oscarizado Russell Crowe. A nova musa do Cinema é apresentada ao grande público em Encontros e Desencontros (O Amor é um Lugar Estranho, em Portugal). Scarlett Johansson também marcaria presença no clássico Match Point - Ponto Final, o Woody Allen de maior repercussão nos últimos tempos.