威廉·富特文格勒
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威廉·zh-cn:富特文格勒;zh-tw:福特萬格勒（Wilhelm Furtwängler，1886年1月25日—1954年11月30日），德国指挥家，作曲家。
富特文格勒出生於德國柏林，自少便生活在一個充滿著文化氣息的環境；其父親是柏林大學的考古學教授，母親則是一位畫家—使他自少便受到良好的教育。父母親特意讓他從正規學校中退學，改聘一些當時著名的學者，如考古學家寇蒂斯、音樂學家萊茲勒等作他的家庭教師。在這些名師的教導下，富特文格勒受到了全面而扎實的藝術教育，為他往後的音樂生涯奠下良好的文化根基。
富特文格勒在接觸到音樂後，便很快對其著迷。而事實上，他在幼年時便顯露了卓絕的音樂天賦：早在1896年，他十歲時，便創作了《小提琴奏鳴曲》、《第一弦樂四重奏》等作品。17歲時，創作並發佈了其《D大調第一交響樂》，但首演卻慘敗；加上父親的離世，使他不得不考慮其前途。最終，他決定了當一名指揮家。l906年，二十歲的富特文格勒首次走上了指揮台，指揮慕尼黑凱姆樂團演奏了布魯克納《第九交響樂》、貝多芬《大廈獻禮》序曲及自己的《B小調第二交響樂》等複雜艱深的樂曲，一鳴驚人，開始了其指揮生涯。富特文格勒是德国老资格的指挥代言人。相对于其作曲，他作为指挥家就成功多了（儘管他至死也認為自己是一個‘會指揮的作曲家’）。其作品目前能听到的不多，只有他的第二交响曲。
1922年，富特文格勒接替逝世的指揮巨匠尼基什，成為柏林愛樂樂團的音樂總監，為柏林愛樂的發展獻出了不可代替的貢獻；並兼任维也纳爱乐乐团和萊比鍚布商大廈管弦乐团的常任指挥，直至去世。同时，他也是瑞士卢塞恩音乐节的艺术指导。
在三十年代年代，富特文格勒便被認為是當世其中一位最偉大的指揮大師。在希特勒上台后，富特文格勒對其文化政策十分反感，曾公開與納粹的‘文化衛士’對抗，如拒絕在音樂會上行納粹舉手禮等。1934年，納粹禁止著名作曲家興德米特的歌劇《畫家馬蒂斯》上演，並藉此掀起一場政治狂瀾；富特文格勒在此時毫不猶疑地站在興德米特一邊，並向納粹當局表示強烈的抗議；結果遭到納粹解職，這便是著名的興德米特事件。至1935年才懾於其巨大威望而恢復其職務，並受聘于帝国文化部。1942年为庆祝希特勒生日演奏了贝多芬第九交响曲。联军后来以此反复诟病富特文格勒。而且很多艺术家对他此行为表示悲愤。如托斯卡尼尼便說：「在作為藝術家的富特文格勒面前，我願意脫帽；但在作為一個普通人的富特文格勒面前，我卻要載上兩頂帽子。」但也有人认为，他在帝国任职期间，掩护幫助了大批犹太指挥家出國，包括瓦尔特，克莱姆佩雷尔等大師級藝術家。因此其屈身于帝国旗下目的并非为虎作伥，而是伟大的人道主义行为。而事實上，柏林愛樂樂團在戰時没有一個團員被把去服兵役；而他與柏林愛樂在戰時的音樂會，也成了飽受戰禍之苦的柏林居民的最大安慰。
战后，经小提琴演奏家梅纽因的帮助，富特文格勒在柏林和维也纳被非纳粹化，再盟军审查批准，他很快恢复了演出活动，并分别在德意志留聲機公司和 HMV（EMI Classics 的前身）录下了很多传世录音。战前和大战期间，富特文格勒也有不少录音；而他的戰時錄音，有很多更是被喻為無法超越的典範。
1954年11月30日，富特文格勒病逝於德國的巴登—巴登，享年六十八歲；正是一個指揮家最 輝煌成熟的年齡。
作為上世紀其中一位最偉大的指揮大師，富特文格勒的影響是極為深遠的。以他作代表的德国酒神指挥风格，極富浪漫主義色彩的風格，與托斯卡尼尼那客觀理性、忠於原意的阿波罗式風格大大影響了後世的指揮；他演奏往往并不僵死于音符和標記本身，而是在深入的考察作品本身之后，将音符背后的音乐真意呈现出来。所以这样的演绎在顾及及原作的風格及結構上卻有著更加鲜活的生命和内在統一的平衡。雖然富特文格勒的指挥技术与今日的精确风格相去甚远，甚至被人描绘成为不停的颤抖，比如每次在重拍拍子上都是把幾個動作連在一起，結果是一連串難以辨認的抖動，但他本身卻有著一種難以說明的、磁石般的魔力及超人的音樂說服力，能凝聚、刺激樂團演奏出超過其本身水平的演奏。種種，均構成了他卓爾不凡、後人難以企及、模彷的獨特風格。
正如許多老一輩大師一樣，富特文格勒不太喜愛錄音，認為錄音不能確切表達音樂，但他留下的有聲資料卻恐怕是老一輩大師中最多的一位：僅貝多芬、布拉姆斯的交響樂錄音便能分別輕易湊成兩套全集；還有其他留下的录音有:瓦格纳的特里士坦与依索尔德，尼伯龙根的指环，贝多芬的费德里奥，与小提琴家梅纽因合作的贝多芬， 布拉姆斯， 门德尔松的小提琴协奏曲等。
富特文格勒1951年在拜罗伊特节日剧院录制的贝多芬第9交响曲，演出时长74分钟，CD的长度正是由此而定的。
