Alcesti (Abbondanza-Bertoni)

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Alcesti
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Titolo (IT) :	{{{titolotradotto}}}
Lingua originale:	{{{linguaoriginale}}}
Paese:	Italia
Anno:	2002
Prima rappresentazione:	15 giugno 2002. Teatro Ariosto-Reggio Emilia
Compagnia:	Abbondanza-Bertoni
Genere:	Teatrodanza
Regia:	{{{nomeregista}}}
Soggetto:	{{{nomesoggetto}}}
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Produzione:	{{{nomeproduttore}}}
Coreografia:	Michele Abbondanza e Antonella Bertoni
Cast:
Michele Abbondanza Antonella Bertoni Veronica Melis/Elisa Cuppini/Bianca Francioni
Musiche:	{{{nomemusicista}}}
Scenografia:	{{{nomescenografo}}}
Costumi:	{{{nomecostumista}}}
Trucco:	{{{nometruccatore}}}
Tecnico luci:	{{{nometecnicoluci}}}
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Fotografie:	{{{nomefotografo}}}
Premi:
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Alcesti è uno spettacolo di teatrodanza della Compagnia Abbondanza/Bertoni.

La versione dell'Alcesti di Euripide dei due danzatori e coreografi, allievi di Carolyn Carlson, riprende uno dei temi più toccanti del mito: il sacrificio per amore. Ispirato all'omonima tragedia di Euripide e alla lirica del poeta praghese Rainer Maria Rilke, anche se questi testi sono stati più un supporto poetico all'impulso creativo che non qualcosa da seguire "alla lettera".

Michele Abbondanza e Antonella Bertoni con questa creazione danno il via alla prima tappa della loro trilogia ispirata alla mitologia greca e all'antica tragedia, cui danno il titolo di Ho male all'altro perché il filo conduttore è il sacrificio per amore. I due coreografi spiegano che in Alcesti «l'accettazione del sacrificio coincide col suo compimento: nel giorno delle nozze la moglie offre la sua vita e muore. Dopo alcune incursioni più o meno legittime nel mondo della prosa e musicale, un ritorno alla “forma”, alla sua semplice ambiguità poetica, come possibilità e potenzialità tra le più coerenti e dirette di relazione teatrale», e riguardo alla scelta del mito classico nel loro percorso artistico e di coppia, «Alcesti si può intendere anche come la seconda tappa di un percorso partito dieci anni fa con Terramara (Abbondanza-Bertoni): l'inizio di una storia d'amore, naïve e bucolica, fino all'aggiornamento, in corso d'opera, di due amanti incalliti».

Con questa creazione i due coreografi iniziano un percorso di ricerca su di una particolare qualità del movimento che si svilupperà ulteriormente nella seconda e terza parte della trilogia tragica: lavorano su movimenti spezzati, di sapore arcaico e quasi marionettistico.

Lo spettacolo è diviso in quattro sezioni, a ognuna delle quali corrisponde un'azione emblematica: Conoscenza-scoprimento, Matrimonio-vestimento, Sacrificio-indurimento, Separazione-spogliamento.

Vi è inoltre un largo uso di oggetti con funzione simbolica, perché secondo i due autori la simbologia apre le porte dell'interpretazione: pezzi di corpo posticci, "sedie-calamita", vessilli e nastri neri, manichini di legno e così via.

Lo spettacolo è stato interpretato negli anni da Michele Abbondanza e Antonella Bertoni nel ruolo di Admeto e Alcesti, mentre nel terzo ruolo (la morte) si sono alternate Veronica Melis (anche assistente al progetto), Elisa Cuppini e Bianca Francioni. (Il terzo personaggio riveste un ruolo ambiguo in quanto è conteporaneamente "angelo della morte" e servo di scena). Le musiche sono di Mauro Casappa e le scene e le luci di Lucio Diana, collaboratori storici della Compagnia Abbondanza/Bertoni.