Sarah Kane
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Sarah Kane (3 febbraio 1971 – 20 febbraio 1999) è una autrice teatrale inglese. Le sue opere trattano senza ipocrisie i temi dell’amore, della crudeltà, del dolore e della tortura, e sono caratterizzati da una intensità poetica crescente, da una prorompente affermazione dell’amore in tutte le sue forme e dall’uso di un simbolismo tagliente e violento, così potente che contraddice e frammenta la narrazione, forse nel tentativo di farci provare l’esperienza di una vita lacerata fin dalle sue radici.
Sarah Kane lottò con una intensa depressione maniacale per molti anni, ma continuò a lavorare, e fu per un certo periodo la “writer-in-residence” del Royal Court Theatre.
La sua prima opera, Blasted, che traccia parallelismi fra la Gran Bretagna e la Bosnia e contiene scene di stupri, cannibalismo e brutalità, creò il più grande scandalo teatrale a Londra dai tempi della scena della pietrificazione del bambino nello spettacolo Saved di Edward Bond; la Kane adorava il lavoro di Bond e proprio lui difese pubblicamente l’opera e il talento della Kane. Altri autori che influenzarono Sarah Kane furono Samuel Beckett, Howard Brenton, e Georg Büchner. Di quest’ultimo la Kane diresse Woyzeck. La Kane e Caryl Churchill si ammiravano e si influenzarono a vicenda.
Mentre il giornalista del Daily Mail Jack Tinker (nome che l’autrice darà poi ad un personaggio particolarmente spiacevole in Cleansed) aveva descritto la sua prima opera come “questo disgustoso banchetto di sporcizia”, Sarah Kane è ora considerata come una importante protagonista nel teatro britannico, nonché una delle figure chiave del cosiddetto in-yer-face theatre. La sua promettente carriera terminò prematuramente con il suo suicidio nel 1999.
Comunque, questo cambiamento di opinione della critica avvenne solo dopo la sua quarta opera, Crave. L’opera fu pubblicata originariamente con lo pseudonimo di Marie Kelvedon, per fare in modo che i critici la valutassero come un’opera a sé stante e non come l’ultimo lavoro di una autrice i cui personaggi avevano succhiato gli occhi uno all’altro e cotto alla griglia i loro genitali. Crave si concentra su quattro personaggi, che hanno come nome solo una lettera, legati fra loro da relazioni la cui profondità può essere compresa solo dopo una accurata interpretazione dell’opera. Inoltre, è un’opera altamente intertestuale. Attraverso questa nuova immagine di Sarah Kane, i suoi primi testi sono stati reinterpretati, rivelando personaggi complessi con un dolore sia psicologico che fisico.
La sua ultima opera, 4.48 Psychosis, fu completata poco prima della morte dell’autrice e fu rappresentata una anno dopo il suicidio. Nel 2001 il Royal Court Theatre, che aveva messo in scena tutte le prime degli spettacoli della Kane eccetto uno, ha dedicato una stagione intera alla sua opera.
I critici sono unanimi nell’acclamare la donna che avevano stroncato perché ricordava loro “la peggiore della classe”. La sua influenza sulle generazioni future di scrittori è ancora da valutare, ma è già visibile nelle opere di Debbie Tucker Green e Joanna Lauren e in Far Away (2000) di Caryl Churchill. Le opere della Kane sono al giorno d’oggi fra le più rappresentate in tutta Europa.
