Hans Knappertsbusch

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Hans Knappertsbusch (* 12. März 1888 in Elberfeld (heute: Wuppertal), † 25. Oktober 1965 in München) war ein deutscher Dirigent.

Inhaltsverzeichnis 1 Künstlerischer Werdegang 2 Wirken während der NS-Zeit 3 Nach dem Zweiten Weltkrieg 4 Künstlerische Bedeutung 5 Persönlichkeit 6 Privatleben 7 Literatur 8 Einzelnachweise und Anmerkungen 9 Weblinks

[Bearbeiten] Künstlerischer Werdegang

Hans Knappertsbusch studierte am Konservatorium in Köln. Stationen seines frühen Wirkens als Kapellmeister waren ab 1909 Mülheim an der Ruhr, Bochum, Elberfeld und Leipzig. Parallel dazu assistierte er von 1909 bis 1912 in Bayreuth dem damaligen Festspielleiter Siegfried Wagner und vor allem auch dem Wagner-Dirigenten Hans Richter. Dies war eine Zeit, die prägenden Charakter auf seinen musikalischen Interpretationsstil hatte und seine Entwicklung zum Wagner-Dirigenten von internationalem Format einleitete. Sein Weg führte ihn sodann über Dessau, wo er damals Deutschlands jüngster Generalmusikdirektor war, nach München. Hier wurde er 1922 Nachfolger von Bruno Walter als Leiter der Staatsoper und des Staatsopernchores, eine Position, welche er bis 1935 inne hatte. 1924 erfolgte seine Ernennung zum Professor.^[1]

[Bearbeiten] Wirken während der NS-Zeit

Als 1933 Thomas Mann eine Abhandlung über Richard Wagner mit dem Titel "Leiden und Größe Richard Wagners" verfasste, in der er Wagner und sein Werk einerseits würdigte, aber stellenweise auch deutlich kritisierte, fühlte sich der leidenschaftlicher Wagnerverehrer Knappertsbusch herausgefordert, sein Idol zu verteidigen, und verfasste unter Mitwirkung von Hans Pfitzner den berüchtigten "Protest der Richard-Wagner-Stadt München", in dem die Kritik Manns in scharfen Worten zurückgewiesen wurde. Die Protestnote wurde von etwa 40 namhaften Kulturträgern der Stadt München, u. a. auch von Richard Strauss unterzeichnet und in der Presse veröffentlicht. Dieser Angriff auf Mann bekam im nationalsozialistischen Deutschland rasch eine politische Dimension und trug deshalb dazu bei, die Emigrationspläne Manns konkret werden zu lassen.^[2]

Knappertbusch' Einstellung war sicher deutsch-national, jedoch stand er dem Nationalsozialismus selbst nicht mit Sympathie gegenüber und nahm dabei auch kein Blatt vor dem Mund. Dies führte dazu, dass er von den Nationalsozialisten schon bald als "politisch unzuverlässig" eingestuft wurde. Da er zudem nicht davor zurückschreckte, in seiner unverblümten Art Hitler persönlich vor den Kopf zu stoßen, blieben die Konsequenzen nicht lange aus: 1935 wurde als Münchner Opernchef abgesetzt und mit Arbeitsverbot belegt, ein Verbot, welches allerdings durch den Mangel an hervorragenden Dirigenten im Dritten Reich bald wieder aufgehoben wurde. Sein Nachfolger als Operndirektor wurde 1937 der von Hitler favorisierte und politisch fügsamere Clemens Krauss^[3]

Motiviert durch die Münchner Vorgänge trat Knappertsbusch 1936 erstmals an der Wiener Staatsoper auf, wo er zum ständigen Gastdirigenten avancierte und Werke von Richard Strauss, Richard Wagner und Ermanno Wolf-Ferrari leitete. Dadurch unterschied er sich von anderen deutschen Künstlern, die sich weigerten, in Österreich Auftritte zu absolvieren.

Im Juli 1937 wirkte Knappertsbusch erstmals bei den Salzburger Festspielen, wo er eine Inszenierung von Strauss' Der Rosenkavalier dirigierte. Überdies leitete er dort fünf Konzerte der Wiener Philharmoniker mit Werken von Ludwig van Beethoven, Strauss und Wagner. Nach der Machtübernahme der Nationalsozialisten in Österreich trat er weiter bei den Festspielen von 1938 bis 1941 auf. In der Nazi-Zeit dirigierte Knappertsbusch weiter, jedoch weniger oft an der Wiener Oper. Von 1937 an bis zu seinem Tod dirigierte er viele Male die Wiener Philharmoniker.

Knappertsbusch machte keinen Hehl aus seiner Abneigung gegenüber dem Nationalsozialismus und versuchte, soweit möglich, mit dem Regime nicht zu paktieren. Seine Teilnahme an den Salzburger Festspielen während der Zeit, als Österreich noch nicht dem Reich angegliedert war, war bereits ein Affront gegenüber den nationalsozialistischen Machthabern in seiner Heimat, die ihre Künstler vor einer Mitwirkung bei den von ihnen bekämpften Salzburger Festspielen warnten, die ihnen - durch Leitfiguren wie Max Reinhardt, Arturo Toscanini oder Bruno Walter - ein besonderer Dorn im Auge waren. Als nach dem Anschluss Österreichs der Wiener Reichsstatthalter Baldur von Schirach ihm 1940 die Leitung der Wiener Staatsoper antrug, lehnte er ab.

Dagegen schreibt Robert Braunmüller in "Richard Wagner: Die Meistersinger von Nürnberg" ^[4]: "Auch zu einer NS-Führertagung, die kurz nach der Machtergreifung im April 1933 in München stattfand, gehörte eine Festaufführung unter der 'mitreißenden Stabführung von Hans Knappertsbusch', dessen 'Protest der Richard-Wagner-Stadt München gegen Thomas Mann' nur wenige Tage zuvor in den Münchner Neuesten Nachrichten erschienen war." Knappertsbusch stand bei Wagners Tristan und Isolde am 12. März 1938 am Pult der Staatsoper, als deutsche Truppen in Österreich einmarschierten.

Knappertsbusch' Problematik während der NS-Zeit war ähnlich gelagert, wie bei seinem nahezu gleichaltrigen Dirigenten-Kollegen Wilhelm Furtwängler: Tief in deutscher Kultur und Kunst verwurzelt, konnte und wollte er sich nicht vorstellen, zu emigrieren. Für eine künstlerische Tätigkeit im nationalsozialistischen Deutschland war es aber auf Dauer unmöglich, sich gänzlich zu verweigern; somit sah er sich zu einer zweifellos nicht gerne eingegangen Kooperation genötigt.

[Bearbeiten] Nach dem Zweiten Weltkrieg

Nach dem Krieg übernahm er 1945 zunächst wieder das Amt des Generalmusikdirektors der Bayerischen Staatsoper an, bekleidete es allerdings nicht allzu lange: Bedingt durch seine berufliche Betätigung während des Dritten Reiches verhängten die Amerikaner Im Herbst 1945 ein Berufsverbot über ihn, welches jedoch Anfang 1947 - von diesen als Irrtum erkannt - mit entsprechenden Entschuldigungen wieder zurückgenommen wurde. Sein Nachfolger als Generalmusikdirektor in München wurde 1946 Georg Solti. Nach seiner Rehabilitierung nahm Knappertsbusch jedoch keine feste Stelle mehr an. Die Schwerpunkte seines Wirkens waren von da an München, Wien und später auch Bayreuth. Als Domizil wählte er nach dem Kriege München.

Von 1947 bis 1950 arbeitete er im Theater an der Wien, dem Ausweichquartier der Wiener Staatsoper. Im November 1955 leitete er Der Rosenkavalier von Richard Strauss an der nach der Renovierung neu eröffneten Staatsoper. Dies blieben seine letzten Auftritte im Haus am Ring, der 1956 antretende Direktor Herbert von Karajan engagierte ihn nicht mehr.

Auch seine Mitwirkung bei den Salzburger Festspielen als Dirigent von Orchesterkonzerten der Wiener Philharmoniker setzte er 1947 fort, eine Tätigkeit, die bis Juli 1955 andauerte.

Sein erster Auftritt nach dem Krieg mit den Wiener Philharmonikern erfolgte im April 1947. 1958 begleitete er das Orchester bei einer Tournee durch Österreich, Frankreich, Südtirol und die Schweiz. Am 11. und 12. April 1964 leitete er im Wiener Musikverein zum letzten Mal die Wiener Philharmoniker und dirigierte dabei Werke von Johannes Brahms (Variationen über ein Thema von Haydn) sowie Anton Bruckner (Symphonie Nr. 4).

Den international gefragten Dirigenten führten zahlreiche Gastspiele auch an Opernhäuser Europas außerhalb des deutschsprachigen Raumes. So wirkte Knappertsbusch etwa 1957 an der Mailänder Scala und dirigierte Wagners Tristan und Isolde sowie 1959 Der fliegende Holländer.

Von 1951 an engagierte ihn der neue Festspielleiter von Bayreuth, Wieland Wagner, für die Bayreuther Festspiele. Mit Ausnahme 1953 trat er dort jedes Jahr auf und dirigierte hauptsächlich den Ring und Parsifal. Mit Parsifal hatte er auch am 13. August 1964 seinen letzten Auftritt in Bayreuth.

Knappertsbusch starb 1965 in München und wurde auf dem alten Bogenhausener Friedhof in München beigesetzt.

[Bearbeiten] Künstlerische Bedeutung

Berühmt wurde Knappertsbusch für seine Aufnahmen von Werken von Ludwig van Beethoven, Anton Bruckner, Johannes Brahms und Richard Strauss, die von großer innerer Ruhe und langem, spannungsgeladenem Atem sind. Vor allem jedoch wird er als einer der bedeutendsten Wagner-Interpreten des letzten Jahrhunderts angesehen. Die Werke Richard Wagners lagen ihm sehr am Herzen und seinem künstlerischen Empfinden wohl am nächsten: Als er in der Nachkriegszeit bei den Bayreuther Festspielen dirigierte, war es ihm eine Ehre, dem Vermächtnis Wagners zu dienen und dort ohne Gage zu dirigieren. Am meisten liebte er den "Parsifal", von den 95 Auftritten, die er in Bayreuth absolvierte, war dieses Werk 55 Mal vertreten.^[5]

Knappertsbusch probte nur ungern und sehr ökonomisch und verließ sich lieber auf die Intuition während der Aufführung. Obwohl seine Gestik beim Dirigieren meist sparsam war, gelang es ihm, Kraft seiner suggestiven Persönlichkeit, das Orchester zu Höchstleistungen anzuspornen. Manchmal reichten ihm Blicke und Mienenspiel, um dem Musikern seinen Willen mitzuteilen, darin dem legendären Dirigenten Arthur Nikisch nicht unähnlich.

Die künstlerische Ausrichtung des weltanschaulich konservativen Knappertsbusch war an der Tradition orientiert, mit Neuerungen konnte er wenig anfangen, moderne Inszenierungen der Nachkriegszeit etwa waren ihm ein Gräuel.^[6] Da er die Spontaneität des Augenblicks bei der Wiedergabe der musikalischen Werke liebte, war er auch kein großer Freund von Studioaufnahmen für die Schallplattenindustrie, von denen es relativ wenige gibt. Jedoch sind zahlreiche Live-Mitschnitte seiner Aufführungen erhalten.^[7]

[Bearbeiten] Persönlichkeit

Wie bei vielen Künstlerpersönlichkeiten vereinten sich in Knappertsbusch ambivalente Wesenszüge. Bei Publikum und Orchester war er beliebt wegen seiner Geradlinigkeit und vergleichsweise uneitlen und bescheidenen Wesensart. Am Ende einer Aufführung verbeugte er sich zunächst vor dem Orchester, damit dokumentierend, dass diesem der wesentliche Anteil am Gelingen zuzuordnen ist. Die Musiker behandelte er nicht als Untergebene, sondern ihm Gleichgestellte. Aus der unmittelbaren, entbehrungsreichen Nachkriegszeit ist bekannt, dass er wesentliche Teile seiner Gagen zur Unterstützung seiner Musiker verwendete. Erst spät wurde bekannt, dass Knappertsbusch während der nationalsozialistischen Herrschaft Verfolgte unterstützt hat.

Auf der anderen Seite war er auch bekannt und bei manchem gefürchtet für seine Derbheit und seine ungehobelte und auch nachtragende Wesensart. Insbesondere wurden die Sängerinnen und Sänger bei Fehlern selbst während der Aufführung oft mit lautstarken Obszönitäten bedacht, wie z. B. die berühmte Sopranistin Birgit Nilsson zu berichten weiß^[8]. Berüchtigt sind auch seine Beschimpfungen der Nazi-Machthaber, wobei ihm nur aufgrund seiner prominenten Stellung keine Probleme erwuchsen.

Der Autor Andreas Novak charakterisiert ihn somit wohl recht zutreffend als den "ruppigen Humanisten"^[9].

[Bearbeiten] Privatleben

Knappertsbusch war zweimal verheiratet. 1918 heiratete er Ellen Selma Neuhaus aus Elberfeld (1896 - 1987). Aus dieser Ehe ging eine Tochter, Anita (1919 - 1938), hervor, die schon in jungen Jahren an einem Gehirntumor starb. Die Ehe mit Ellen wurde 1925 geschieden. 1926 ehelichte er Marion von Leipzig (1898 - 1984), mit der er bis zu seinem Lebensende verheiratet war.^[10]

Befreundet war Knappertsbusch mit den Komponisten Hans Pfitzner und Richard Strauss.

[Bearbeiten] Literatur

• Rudolf Betz, Walter Panofsky: Knappertsbusch. Verlag Donau Kurier, Ingolstadt, um 1958.
• Rupert Schöttle: Götter im Frack. Bibliophile Edition, Wien 2000, ISBN 3-7076-0010-6.
• Andreas Novak: Salzburg hört Hitler atmen. DVA, München 2005, ISBN 3-421-05883-0.
• Wolfgang Schreiber: Grosse Dirigenten. Piper, München 2005, ISBN 3-492-04507-3.
• Hans R. Vaget: Seelenzauber. Thomas Mann und die Musik, S. Fischer Verlag, Frankfurt am Main 2006. ISBN 3100870034

[Bearbeiten] Einzelnachweise und Anmerkungen

1. ↑ Alfed Einstein, Das neue Musiklexikon, Max Hesses Verlag Berlin, 1926, S. 336
2. ↑ Vaget: Kapitel 13: Musik in München: Kontext und Vorgeschichte des "Protest der Richard-Wagner-Stadt München"
3. ↑ Novak: S. 223-228
4. ↑ Programmheft zu "Richard Wagner: Die Meistersinger von Nürnberg", herausgegeben von der Bayerischen Staatsoper zur Spielzeit 2003/2004, S.19/20
5. ↑ Die Aufführung von 1962 wurde mitgeschnitten und gilt unter Kennern als Referenzaufnahme.
6. ↑ Aus Protest gegen Wieland Wagners revolutionärem Inszenierungsstil blieb er 1953 den Bayreuther Festspielen fern.
7. ↑ Unter http://www.knappertsbusch.de/html/discographie.html ist ein Verzeichnis der Plattenaufnahmen von Knappertsbusch vorhanden.
8. ↑ Dieter David Scholz: Mythos Primadonna, Parthas 1999, S. 174-175
9. ↑ Novak: S. 228
10. ↑ Entnommen hauptsächlich aus dem Beiheft zu der CD-Collection In Memoriam Hans Knappertsbusch, TAHRA TAH 606-609, 2007, Frankreich

[Bearbeiten] Weblinks

• Literatur von und über Hans Knappertsbusch im Katalog der Deutschen Nationalbibliothek
• Hans Knappertsbusch Institut Japan
• Hans Knappertsbusch bei Klassika
• Offizielle Webseite des Dirigenten Hans Knappertsbusch

Personendaten
NAME	Knappertsbusch, Hans
KURZBESCHREIBUNG	deutscher Dirigent
GEBURTSDATUM	12. März 1888
GEBURTSORT	Elberfeld, Wuppertal
STERBEDATUM	25. Oktober 1965
STERBEORT	München