电台司令

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電台司令

电台司令（又譯作收音机头、收音头，英文團名：Radiohead）是一支来自英国牛津的另类摇滚乐队。 许多乐迷和媒体评论他们为一支标志性的摇滚乐团并继承了R.E.M.和Pink Floyd的衣钵。

乐队成员:

• 汤姆·约克（Thomas Edward Yorke）：主唱，节奏吉他和键盘
• 埃德·奥布赖恩（Ed O'Brien）：吉他，和声
• 强尼·格林伍德（Jonny Greenwood）：主音吉他，键盘，Ondes Martenot键盘，以及其它电子设备
• 其兄科林·格林伍德（Colin Greenwood）：贝斯
• 菲尔·塞尔韦（Phil Selway）：鼓，打击乐器，和声

Thom和Jonny主要负责创作工作，大部分情况下由Thom作词、作曲，Jonny编曲。制作人奈杰尔·古德里奇（Nigel Godrich）自从乐队的第二张正式专辑The Bends开始同zh-tw:電台司令;zh-cn:电台司令合作，这张专辑由他协助制作人约翰·莱基（John Leckie），Nigel Godrich对Radiohead贡献颇大，经常被乐队称为“第六个成员”。另一位乐队贡献者名叫斯坦利·唐伍德（Stanley Donwood），他自从乐队的My Iron Lung EP开始同以笔名"Dr. Tchock"示人的York共同负责乐队专辑的美术制作。Donwood和York在埃克塞特大学（University of Exeter）结识，他们还一起制作了乐队的官方网页，[1]。

这支乐队早期受到了包括Elvis Costello，Pixies，平克·弗洛伊德，R.E.M.，U2，Talking Heads，zh-cn:披头士;zh-tw:披頭四;zh-hk:披頭四，The Smiths，以及曼彻斯特的后朋克乐队The Fall，Joy Division和Magazine这些乐队的影响。后期对电台司令产生影响的则包括德国的艺术摇滚乐团Can，前卫电子团体Kraftwerk，电音艺术家例如Autechre和Aphex Twin，以及爵士先驱诸如Charles Mingus与Miles Davis。

尽管Radiohead不是一支传统意义上的英伦摇滚乐队，但他们具有开创性的两张专辑OK Computer和The Bends仍被认为显著的影响了同时代的一系列英伦乐队如Athlete，酷玩，Keane，缪斯和特拉维斯。然而，随着时间的推进，人们渐渐发现这支乐队并没有如此的热心去推动新一代英伦摇滚的发展。尽管那些受到Radiohead作品启发的乐队正在实在的带来英伦摇滚的新生。Yorke在2001年纽约客的采访中被问到：“诸如Travis，Coldplay和Muse等乐队正成功地做着风格类似你们在1997年的专辑的音乐，你们有什么感想？”，Yorke用他一如往常的荒谬口吻回答道：“祝《Kid A》（2000年10月发行）卖得好。”

目录 1 历史 1.1 （1991–1995）用一曲《Creep》一鸣惊人的Pablo Honey以及之后的The Bends 1.2 (1996–1998) 站在流行的顶峰: OK Computer 1.3 (1999–2001) 实验味道的: Kid A和Amnesiac 1.4 (2002—2004) 把所有的东西混合起来: Hail to the Thief 1.5 (2005) 下一个制作期 2 专辑列表 2.1 EP 2.2 单曲 2.3 私卖品 3 多媒体 3.1 录像，视频 3.2 书籍 3.3 别人演奏的Radiohead 4 外部链接 4.1 普通链接 4.2 歌词链接

[编辑] 历史

[编辑] （1991–1995）用一曲《Creep》一鸣惊人的Pablo Honey以及之后的The Bends

Radiohead从1980年代末期开始成形，最初队名为On A Friday（来源于所有乐队成员可以一起练习的时间）。在1988年组队之后，为了让成员可以投入到学业以及其他的工作中, 乐队解散了一段时间。乐队于1991年再度出现并发表了第一盘小样。他们的第一盘小样名为狂躁的猥（在牛津的一家唱片电发行后命名）。这盘小样给乐队带来了一些小型的演出机会。在此同时他们也已经上了一本名叫Curfew的牛津当地杂志的封面。On A Friday的发展非常顺利，越来越多的小型演出接踵而来。不同的唱片公司对其产生了浓厚兴趣而最终乐队同百代音乐签了一份6张专辑的合同。作为对Curfew的乐评人认为乐队名称俗套的还击，乐队把自己的名字换成了听起来顽皮可笑的“Radio Head”，此曲收录在Talking Heads的专辑True Stories。这是一张他们最爱的专辑，同时极大的影响了Radiohead很久之后发行的另一张惊世之作Kid A。

作为Radiohead，乐队的开张之作是一张自己制作的EP，Chris Hufford对此的形容是“这一步走得不很聪明”。“这明显的没有按大众的兴趣走，我想Thom当时很怕会连累到我。我倒是愿意把自己当成一个艺术家，而把我们的一个经理人当成一个制作人。这种超前肯定会遇到一点挫折，就当是一次试验，不行就撤掉这些歌。”这张4首歌的EP于1992年三月发行，第一首是Prove Yourself。它后来在英国单曲榜上达到了101位。乐队随后请来了Paul Kolderie和Sean Slade，Sean Slade制作了Buffalo Tom的“Let me come over”并且后来成为了乐队Morphine的经纪人同时担任制作人。Radiohead的这张专辑在牛津的一间录音室花了三周录制完成。尽管乐队很快就改变了他们在这张专辑中表现的风格，但其中风格极端自我厌恶的作品《Creep》、《Anyone Can Play Guitar》、《Thinking About You》和《You》在当时非常流行。因为这张专辑在全世界销量可喜，Pablo Honey的巡回演唱会一直开到了第二年。

Radiohead在巡演中尝试表演了新的作品，这大大帮助了乐队1995年发行的第二张专辑The Bends的销售。乐队成员们花了不少时间去尝试超越他们先前的成就。制作人John Leckie说“最热门的单曲可能会是《Sulk》，《The Bends》，《Nice Dream》或者《Just》中的一首”。“我们不得不竭力把它们做得出色，能够立即拿下北美的第一。每个人都在扯着自己的头发喊‘这还不够好！’我们当时都太过努力了！”

在做完之后乐队想到了该改变一下工作方式，他们停止了在录音室的工作，来到了大洋洲和远东举办巡回演唱会。Chris Hufford说：“这让乐队重新发现了什么是他们擅长和喜欢做的事情。表演现场让乐队看清了他们在录音室里没有得到的东西。”My Iron Lung（1994年）这张EP在巡回演出途中发行，同时由于这张EP在两张专辑的中间发行，它也见证了乐队由流行化的Pablo Honey向更有音乐深度的下一张专辑的转变。由于在巡回途中就开始了新曲的制作，他们返回英国后在两个星期里把新专辑一气呵成。这张专辑受60年代音乐的影响颇深，同时也有当时流行的the Pixies和R.E.M.的风格。

尽管没有被当作一张英伦摇滚专辑，它还是被视作英伦摇滚革新运动的一部分。并且在1996年早期，Radiohead参加了酷大不列颠，与这些著名的乐队如绿洲乐队，Blur，Pulp和山羊皮乐队展开较量。到今天，The Bends被许多乐评家和歌迷认为是20世纪90年代中期最好的专辑之一。

[编辑] (1996–1998) 站在流行的顶峰: OK Computer

在1996年初到七月的这段时间，Radiohead在Nigel Godrich的帮助下在他们平时排练用的录音棚Canned Applause用最新的录音设备录制了4首新曲。有了The Bends的经验，他们决定在完成专辑录音前先看一下新作品在现场表演的效果。七八月份在Canned Applause录制的4首歌完成之后，他们尝试了在巡回演出上的演出，之后在没有任何压力的情况下乐队在圣凯瑟琳大法院（圣凯瑟琳属于演员Jane Seymour）完成了专辑的全部录音。

OK Computer于1997年6月6日发行，随后得到了比The Bends更为热烈的欢呼。在许多的“最佳专辑”排行榜上，无论是过去和现在都仍可找到此专辑的身影。Radiohead同ambience和noise创作的一系列具有实验精神的音乐被普遍认为带给20世纪晚期的摇滚音乐一个高峰期。这张专辑同时得到了格莱梅颁发的最佳另类专辑奖并随后开始了乐队声势浩大的“对抗魔鬼世界巡回”。Grant Gee,这位为专辑内的《No Surprises》拍摄音乐录影带的导演，跟随着乐队的巡回演唱会并拍摄了一部天马行空的纪录片Meeting People Is Easy。这部纪录片记录了乐队从巡回的第一站到1998年中完成的最后一站的经历。

期间乐队发表了两张EP,分别为No Surprises/Running From Demons（1997）和Airbag/How Am I Driving?（1998），这两张的区别只有几首歌。但是第二张更为值得注意，其中有几首歌可以很好的描述乐队从OK Computer的前进另类摇滚向他们之后更具试验性作品的过渡过程。

OK Computer和The Verve的最后一张专辑Urban Hymns被认为对于已经垂死的英伦摇滚起了重要的推动作用，虽然事实是这两张专辑其实早已脱离了英伦摇滚的风格。尽管如此，OK Computer还是被很多人认为是一张伟大的摇滚专辑并且一直有着很好的销量。这张专辑也帮助Radiohead成为了超级巨星并跻身为20世纪90年代最伟大的摇滚乐团行列，同处其中的还有像R.E.M.和U2这些标志性的乐队。

[编辑] (1999–2001) 实验味道的: Kid A和Amnesiac

由于名气的纷扰加上长期巡演带给乐队成员濒临崩溃的疲劳，乐队在之后一年的活动相对安静了许多。Thom Yorke在之后的采访中承认巡回演出之后乐队几乎到了分裂的边缘，而他自己也经历了一段意志消沉的日子。Colin Greenwood也说：“那种情况有一点像我们走进了一条死路，真的让人觉得灰心。”这一年乐队只在巴黎举行的国际大赦演唱会上露过面（1998年11月10日）。Thom和Jonny也在阿姆斯特丹举行的西藏独立演唱会上登台并第一次表演了新作《Pyramid Song》。

乐队仍然在继续新的尝试，但是相比之前乐队的合作变得混乱而无序。Thom说：“我想那是我们第一次对我们正要做的和将要做的毫无线索。我们这样子持续了有一年，只是无所事事的闲逛，试一些新东西，听听我们之前的东西，之后大概过了18个月，事情变得有头绪起来。”然后，在O'Brien于1999年中期与BBC合作完成电视作品《Eureka Street》的配乐之后。乐队开始进入录音室录音。当时的作品为数可观，大概有40首新歌，他们挑了其中的30首作为后来的两张专辑。

Radiohead并不想继续OK Computer的音乐脉络，他们选择了比之前更为雄心勃勃的，准备做一张具有试验性的电子音乐专辑。尽量最小程度的运用吉他，更用心的作词乃至最小程度的重复他们早期的风格。Yorke[2]的解释是乐队希望“变得更具实验性并且找到新的角度，忘掉过去的东西。我们尝试对待整张专辑就如一首作品，让这张专辑发展出自己的形式，而不是去定义一个形式强加给它，它干得不错。这是一条相对于我们之前完全不同的创作，更为自由解放。”

整张专辑的编排被用来比作是跟Pink Floyd和Aphex Twin的一次聚会。乐队的第四张专辑Kid A发行于2000年10月，乐队提到了Alice Coltrane, Charles Mingus和Paul Lansky作为其影响，还有整个Warp Records的背后目录。Kid A像前任一样得到了Grammy的另类摇滚专辑奖。乐队的名气与日俱增。这张专辑被批评为一张不受广播电台欢迎的唱片，尽管大部分歌迷认为这是一张杰作，同时这张专辑现在也被认为是乐队所作的最好的一张并且是最有成就的一张。

第二年7月发行的Amnesiac包含有于Kid A同时间录制的更进一步的作品。被乐队成为是同一支作品的两种特别的排序，两张作品的风格背景相似，已两首不同版本的《Morning Bell》作为连接。

唱片发行之后，乐队在牛津的南方公园举办了自己的小型音乐节。参加的有Beck，Sigur Rós，Supergrass，Humphrey Lyttelton（在Amnesiac专辑的最后一首歌《Life in a Glass House》中演奏小号），以及Radiohead自己。最初乐队计划发行I Might Be Wrong作为他们继Pyramid Song和Knives Out后的最新单曲，但是不久之后这个计划发展成为一张羽毛丰满的现场专辑。在2001年秋天，乐队发行了他们的第一张现场专辑：I Might Be Wrong: Live Recordings，收录了他们在柏林，巴黎，伦敦以及其他几场演唱会中的演出，同时这张专辑也收录了一首从未发行的作品《True Love Waits》。

[编辑] (2002—2004) 把所有的东西混合起来: Hail to the Thief

乐队之后新专辑Hail to the Thief的录制过程与他们之前的三张录音室专辑截然不同。唯一可以做一比较的是乐队当时录制the Bends的过程，不像之前的在录音室里呆上几个月。乐队成员们选择在他们2002年7月到2002年8月在去葡萄牙和西班牙的途中选材并录制。随着巡演过程中作品不断的浮现和完成，乐队最后用了两个星期在洛杉矶的一间录音室完成了这张专辑。在2003年乐队发行了第六张专辑，这一张并不如之前两张那样具有明目张胆的实验性但是仍然与乐队初期吉他为主的作品有明显差别。这张专辑受到了两派乐评人和乐迷的公认并且在销量上超过了之前的两张专辑。

从那时之后，Radiohead开始了一次大型的国际巡演，历时约一年。乐队在1997年/1998年的Ok Computer之后再一次来到了澳大利亚和日本。很多澳大利亚的歌迷对乐队由于Yorke的嗓子问题而在最后几个小时取消了原定的最后一场演出感到十分伤心。Radiohead由于在[Glastonbury Festival#Glastonbury_2003|Glastonbury 2003]]星期六的主舞台(Pyramid)吸引了大批歌迷而登上了头条。同年，Jonny在哥哥Colin的帮助下录制了的前卫纪录片Bodysong的电影原声。

在发行专辑Hail to the Thief差不多一年后，Radiohead在2004年澳洲和日本的巡演途中发行了新的EPCOM LAG (2plus2isfive)。这张EP比Radiohead之前的EP要长一些，有十首作品。其中包括了现场录音，重新混音，以及专辑Hail to the Thief中作品的不同版本，兼顾了民谣性和电子性。2004年中，乐队最后在众人的欢呼下在Coachella Festival以Hail to the Thief完成了巡演。

[编辑] (2005) 下一个制作期

在冗长的巡回演出之后，乐队成员在2004年剩下的时间里投身于个人作品的制作与其他艺术家的合作中。乐队只是发行了DVDThe Most Gigantic Lying Mouth Of All Time让人们相信他们还是一个整体。Jonny Greenwood和Phil Selway 在下一部哈利波特电影HP与烈火之杯有一个cameo的角色。Jonny开始作为BBC的作曲家负责制作古典小段。他和Thom加入了Band Aid 20计划，分别演奏吉他和钢琴，并同无数的著名艺术家合作。

本文或本章節是關於未來已定或預期會發生的事件 內容屬預測性質，不能作準；隨事件鄰近或資訊增多，下文內容可能有巨幅變化。

在聚光灯下消失了一年后Radiohead又聚在一起并开始了下一个创作期。在五月12号大型的线上社团Green Plastic[3]报道Radiohead现在正在制作15首新歌，当时已经完成了2首并且“相当出色”。最初乐队在一月开始聚到一起，Thom给大家听了很多他的新作，根据Green Plastic的说法，“他们的兴致很高并且很高兴能在一起创作。”虽然没有听过这些歌，乐队的其他成员还是很快的加入并开始创作自己的部分。整个录制过程被形容为“毫无组织的”并且与以往那种在录音室工作几个月或在巡演中完善作品的方式极为不同。

现在并不清楚Nigel Godrich是否会负责这张专辑的制作，但是很有可能。有报道Nigel经常出现在乐队录音室，Thom还给了他一盘新歌的小样。现在Nigel刚刚制作完成了保罗.麦卡特尼的新专辑(Chaos and Creation in the Back Yard)。他现在很有可能回到录音室帮助Radiohead制作新专辑。据乐队成员的说法，新专辑的黑胶唱片将会在11月完成，并且可能在2006年二月或三月正式发行。巡演有可能于二月份开始。现在还不知道新专辑听起来会是怎样，但是根据乐队的实验精神，新的作品始终让人期待。新歌歌名有可能包括Business school for the Dead和Down is the New Up。

在2005年六月Thom York告诉NME，新专辑的制作让他想起了当时制作Kid A[4]的时候。他说制作初期乐队的工作方式作了些改变，这使他想起了乐队第三张和第四张专辑之间的改变。他在采访中说：“现在进行得不错，听起来可能有点像Kid A-我们在经历一个变化期。但是还不错，我们会成功的。专辑里可以拿出来吹捧的包括House Of Cards，Last Flowers Till The Hospital，Arpeggi还有或许会很适合舞台气氛的Big Ideas (Don't Get Any)。”

[编辑] 专辑列表

===录音室专辑=== （6张71首）

Index	Title	Date	UK	US	(approximate genre overview)
1.	Pablo Honey	(二月22日, 1993)	#25	#32	独立摇滚/垃圾音乐
2.	The Bends	(三月6日, 1995)	#4	#88	另类摇滚
3.	OK Computer	(三月16日, 1997)	#1	#21	另类摇滚
4.	Kid A	(十月2日, 2000)	#1	#1	实验音乐/电音摇滚
5.	Amnesiac	(六月4日, 2001)	#1	#2	实验摇滚/爵士
6.	Hail to the Thief	(六月9日, 2003)	#1	#3	另类/电音摇滚

[编辑] EP

1. Drill (1992)
2. Itch (1993) - 日本/新西兰 限定
3. My Iron Lung (1994) - 澳大利亚 CD
   • Live Au Forum (1995) - 法国 限定
   • The Bends Pinkpop (1996) - 荷兰 EP
4. No Surprises/Running From Demons (1997) - 日本 限定
5. Airbag/How Am I Driving? (1998); #56 US (专辑排名) - 北美发行
6. Amnesiac College EP (2001) - 北美学院广播
   • I Might Be Wrong: Live Recordings (2001); #22 UK, #44 US (专辑排名)
7. COM LAG (2plus2isfive) (2004); #37 UK (专辑排名) - 日本发行

[编辑] 单曲

• "Anyone Can Play Guitar" (1993); #32 UK
• "Pop Is Dead" (1993); #42 UK
• "Creep" (1993); #7 UK, #34 US
• "Stop Whispering" (1993) *U.S. only
• "The Bends" (1996) *Ireland only
• "My Iron Lung" (1994); #24 UK
• "Planet Telex / High & Dry" (1995); #17 UK, #78 US
• "Fake Plastic Trees" (1995); #20 UK
• "Just" (1995); #19 UK
• "The Bends" (1996); (IE 限定)
• "Street Spirit (Fade Out)" (1996); #5 UK
• "Lucky" (1996); (法国广告 限定)
• "Paranoid Android" (1997); #3 UK
• "Karma Police" (1997); #8 UK
• "No Surprises" (1998); #4 UK
• "The National Anthem" (2000) (广告 限定)
• "Pyramid Song" (2001); #5 UK
• "Knives Out" (2001); #13 UK
• "I Might Be Wrong" (2001) (广告 限定)
• "There there" (2003); #4 UK
• "Go to Sleep" (2003); #12 UK
• "2 + 2 = 5" (2003); #15 UK

[编辑] 私卖品

[编辑] 多媒体

[编辑] 录像，视频

• Live at the Astoria (1995) 录像带
• Seven Television Commercials (1997) 录像带/DVD
• Meeting People Is Easy (1999) 录像带/DVD
• 7 Television Commercials (August 5, 2003) DVD
• The Most Gigantic Lying Mouth Of All Time (December 1, 2004) DVD

[编辑] 书籍

• Radiohead: An Illustrated Biography by Nick Johnstone (1997),

介绍乐队从组成至发行OK Computer历史的画报传记。ISBN 0711965811

• Radiohead: From a Great Height by Jonathan Hale (1999)
• Radiohead: Hysterical and Useless by Martin Clarke (2000)
• Exit Music: The Radiohead Story by Mac Randall (2000)
• Radiohead: Back to Save the Universe: The Stories Behind Every Song by James Doheny (2002)
• Radiohead: A Visual Documentary by Tim Footman and Billy Dancer (2002)
• The Music and Art of Radiohead edited by Joseph Tate (2005)

[编辑] 别人演奏的Radiohead

• 澳大利亚音乐家Frank Bennett在1996年自己的专辑Five O'Clock Shadow中用非传统的手法诠释了Radiohead的作品Creep，演奏手法运用了Frank Sinatra风格。专辑为非商业，但是Frank Bennett的官方网站[5]提供了他的作品下载mp3。

• 在1998年九月，美国爵钢琴家Brad Mehldau将他的版本的Radiohead的作品Exit Music (For a Film)收录在他的专辑The Art Of The Trio, Vol. 3。在其2002年发行的专辑Largo中他演奏了Radiohead的Paranoid Android,这两首作品均来自OK Computer。Anything Goes于2004年2月发行，其中收录了Brad Mehldau重新演奏的RadioheadKid A里的Everything in its Right Place。以上三张专辑均由华纳兄弟发行。

• 一支著名的弦乐四重奏乐团The Section发行了两张专辑（由独立厂牌Vitamin Records发行）翻唱Radiohead：2001年的 Strung Out On OK Computer, OK Computer的重奏版；2003年的 Enigmatic, 汲取于Kid A 和Amnesiac 以及The Bends的少量作品。

• 2003年古典钢琴家Christopher O'Riley录制了True Love Waits，这是一张重新编排了Radiohead各张专辑里的部分作品作为钢琴独奏曲。由索尼唱片发行。Christopher O'Riley于2005年4月2日发行了第二张向Radiohead致敬的唱片Harmonia Mundi作为True Love Waits的后续作品，Hold me to this收录了14首由钢琴诠释的Radiohead的作品。

• 在2003年的Download festival上，新潮摇滚乐队黑暗（The Darkness）第一次表演了他们的重摇滚风格的Street spirit (fade out)。新的版本加快了原版本的速度，并且由严重失真的电吉他演奏。这首改编作品被Darkness的乐迷大力推崇，但是Radiohead的乐迷并不欣赏，他们认为这个版本严重背叛了原作脆弱的本质。

[编辑] 外部链接

[编辑] 普通链接

• Radiohead.com – 电台司令的官方网站( The official Radiohead website )。 留言板拥有大批歌迷。乐队成员偶尔会发言。
• RHDiscog.com - Radiohead Discography
• Track Resource – 拥有一个全面的关于官方发行的电台司令每一首作品的列表，以及每首作品的出处。
• At Ease – 最大的乐迷站点，拥有大量关于乐队每个细节的信息以及庞大的论坛。
• Green Plastic – 另一个大型的乐迷站点。

[编辑] 歌词链接

• Radiohead Lyrics @ Rare-lyrics – 非官方收集收音机头歌词的站点 (其中不乏一些错误)。
• Monkey Picture Soundtrack – 独立的分析Radiohead歌词的站点，致力于揭示Yorke通过歌声所要传达的信息。
• Radiohead Unpackt – 对于OK Computer, Kid A, 和 Amnesiac做出了独立有深度的分析。
• Pulk-Pull – 正在进行关于乐队音乐和艺术观的调查。
• Radiohead México

			电台司令
乐队成员: Thom Yorke - Jonny Greenwood - Ed O'Brien - Colin Greenwood - Phil Selway 专辑: Pablo Honey - The Bends - OK Computer - Kid A - Amnesiac - Hail to the Thief EP: My Iron Lung - No Surprises/Running From Demons - Airbag/How Am I Driving? - COM LAG (2plus2isfive) 有关系的: Britpop - Parlophone - Nigel Godrich - Discography