Martin Scorsese
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«Tutta la mia vita è stata il cinema e la religione. Nient'altro»
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(Martin Scorsese)
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Martin Scorsese (New York, 17 novembre 1942) è un regista, sceneggiatore, attore e produttore cinematografico statunitense di origini italiane.
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[modifica] Biografia
[modifica] Gli inizi
Martin Scorsese nasce nel borough di Queens e coltiva fin da piccolo una passione per il cinema, complice anche l'asma, malattia che durante gli anni giovanili gli procurò non pochi problemi, limitandolo anche nelle attività sportive. Studia per diventare prete, ma cambia idea e si iscrive al corso di cinematografia della New York University, dove dirige i suoi primi cortometraggi, tra cui La grande rasatura, corto simbolo per un'intera generazione di cineasti della New Hollywood, il quale è alla base di tutta la filmografia scorsesiana (i caratteri contenuti in questo cortometraggio saranno sempre presenti in tutti i lavori successivi del regista italo-americano).
Il primo lungometraggio arriva dopo una serie di lavori sperimentali, Chi sta bussando alla mia porta?, un film drammatico che vede nel cast Harvey Keitel, e segna l'inizio della collaborazione di Scorsese con la produttrice Barbara De Fina e la montatrice Thelma Schoonmaker
Agli inizi degli anni '70 lascia New York per Hollywood, ed entra nella factory di Roger Corman, lavorando come produttore. Il primo lavoro che riceve una vasta distribuzione viene prodotto dalla American International Pictures di Corman: America 1929 - Sterminateli senza pietà (1972), con Barbara Hershey e David Carradine.
[modifica] I primi successi
Il primo colpo importante lo ottiene l'anno successivo con Mean Streets, girato nuovamente nella "sua" New York, ma con lo stesso staff del film precedente. Nella pellicola compaiono per la prima volta alcuni dei tratti stilistici principali tipici della produzione del regista americano: dal punto di vista umano, i protagonisti sono non solo persone comuni, spesso quasi banali, ma veri e propri antieroi emarginati, mentre dal punto di vista artistico Scorsese ricorre ad una fotografia insolita, assecondata dalla particolare regia e dalla musica popolare; inoltre, spesso in gioco sul grande schermo ci sono degli opposti, come la religione e la vita dei gangster. Da non sottovalutare anche il fatto che, tra le altre cose, il film segnò l'inizio della prolifica collaborazione di Scorsese con Robert De Niro, che diventerà l'attore-feticcio di Scorsese e protagonista di alcuni dei suoi film più importanti.
Dopo aver subito alcune critiche, secondo le quali non avrebbe saputo girare un film di donne, gira come risposta Alice non abita più qui (1974), e la protagonista Ellen Burstyn vince il premio Oscar come migliore attrice.
Il film successivo fu Italoamericani (1974), che Scorsese ha sempre dichiarato essere il suo favorito tra le sue pellicole. Si tratta di una via di mezzo tra un film ed un documentario, che lancia uno sguardo sulla vita degli immigranti italiani a New York, nel quartiere italiano Little Italy. Tra i protagonisti del film figurano i genitori stessi del regista.
[modifica] I grandi capolavori
Tornato alla sua amata città, Scorsese iniziò a sviluppare l'idea per quello che poi sarebbe diventato uno dei suoi film più importanti, Taxi Driver, acclamato da critica e pubblico come un capolavoro fin dalla sua prima apparizione. Nel ruolo del tassista appare di nuovo Robert De Niro, ed il film vinse la Palma d'Oro al Festival di Cannes del 1976.
Successivamente Scorsese dedica alla propria città un intero film, New York, New York (1977), un musical che vede ancora l'attore italoamericano, affiancato da Liza Minnelli, nel ruolo del protagonista. Nonostante il progetto ambizioso ed un ottimo cast, questa pellicola non ottenne un buon riscontro, e venne addirittura considerato da molti come un film non riuscito. A causa di queste critiche, Scorsese attraversò un periodo di profonda crisi professionale.
Riuscì a distrarsi e a tenere la mente lontano dalla depressione grazie ad un nuovo progetto già in cantiere, un documentario sull'ultima esibizione live del gruppo musicale The Band. Nel film appaiono volti celebri come Muddy Waters, Bob Dylan, Van Morrison e molti altri. Il risultato lo si può ammirare nel film-concerto L'ultimo valzer (1978), che riscosse un grande successo nei festival e tra gli amanti della musica pop, facendo risalire le quotazioni di Scorsese .
Nell'aprile 1979 dà il via ad un progetto messo in cantiere da molto tempo, la biografia del pugile americano Jake LaMotta, ispirato alla sua autobiografia. Toro scatenato, girato per ragioni artistiche interamente in bianco e nero, divenne in breve un vero e proprio film cult, ed è considerato tra le pietre miliari del cinema statunitense. Per interpretare l'ex-pugile in declino, Robert De Niro, ancora una volta protagonista per Scorsese, ingrassò di 30 chili, arrivando ad avere problemi di salute negli ultimi giorni delle riprese (che furono affrettate per permettere all'attore di tornare in salute). La metamorfosi gli valse il premio Oscar come migliore attore.
La coppia Scorsese-De Niro, però, non terminò ancora il sodalizio artistico, ma diede vita ad un altro film pochi anni dopo, Re per una notte, un ritratto impietoso degli atteggiamenti paradossali dettati dalla ricerca della gloria. Nel film appare un inedito Jerry Lewis in un insolito ruolo drammatico.
Nel 1985 Scorsese gira un piccolo film indipendente, Fuori Orario, considerato uno dei suoi gioielli. Il film vince la Palma d'oro al Festival di Cannes del 1986, come miglior regia.
[modifica] Scandali e successi
Nel 1986 Scorsese gira Il colore dei soldi, con Paul Newman e Tom Cruise.
Uno dei progetti più ambiziosi del regista era sempre stato quello di fare un film sulla vita di Gesù. Il sogno di Scorsese si avverò nel 1988 quando adattò per il grande schermo un romanzo dello scrittore greco Nikos Kazantzakis. Il film che ne venne fuori provocò un grande scandalo: L'ultima tentazione di Cristo, con Willem Dafoe, fin dalle sue prime apparizioni sollevò forti proteste ed addirittura minacce di boicottaggio. Il film affronta, infatti, un tema da sempre molto delicato, ovvero Gesù come "uomo" prima che Dio.
Dopo una collaborazione con Francis Ford Coppola e Woody Allen per il trittico New York Stories - Storie di New York (1989), Scorsese iniziò a lavorare al progetto successivo, un gangster-movie, Quei bravi ragazzi (1990), incentrato sul mondo criminale newyorkese. Joe Pesci vince un Oscar come miglior attore non protagonista, per la sua interpretazione di uno spietato killer schizofrenico.
[modifica] Gli anni '90 e gli ultimi successi
Scorsese aveva firmato un contratto particolare con la Universal Pictures: in cambio della produzione de L'ultima tentazione di Cristo, avrebbe girato un film più commerciale, Cape Fear - Il promontorio della paura, che portò a termine nel 1991.
Il successivo film (tratto dall'opera Premio Pulitzer della scrittrice Edith Wharton) fu L'età dell'innocenza (1993), che si stacca fortemente dall'impostazione tipica delle pellicole di Scorsese: è una pellicola in costume dalle sfumature lievi, intimista, ricchissima di dettagli visivi, che denuncia l'ipocrisia e i perbenismi della società nella New York di metà Novecento. Forse l'unico lungometraggio del regista nel quale la violenza non è mostrata ed esplicita, ma sottotraccia, insita nei comportamenti della "società bene" di quel periodo, che non tollerava deroghe alle leggi non scritte della moralità. Ottimo e sapientemente assortito il cast che ha saputo ben amalgamarsi, con interpretazioni sensibili e profonde, allo spirito del film: Daniel Day-Lewis, Michelle Pfeiffer e Winona Ryder.
Nel 1995 esce nei cinema con addirittura due nuovi film. Il primo è Casinò, con Sharon Stone, sulla nascita ed il declino delle bande criminali di Las Vegas dagli anni '70 in poi, mentre il secondo, in realtà più un documentario, Un secolo di cinema - Viaggio nel cinema americano di Martin Scorsese, esamina criticamente l'evoluzione dell'arte cinematografica di Hollywood.
Nel 1997 gira Kundun, dedicato all'esilio del Dalai Lama e ai suoi anni all'estero, e riceve una prestigiosa onorificenza a vita dall'AFI (American Film Institute).
Nel 1999 torna dietro la macchina da presa con Al di là della vita, un dramma con Nicholas Cage nel ruolo di un paramedico sull'orlo di una crisi nervosa, che segna il ritorno di Scorsese a New York. Alla sceneggiatura vi é nuovamente Paul Schrader, sceneggiatore dei più importanti film di Scorsese.
Questa scelta viene riconfermata con il film successivo, una produzione imponente girata quesi interamente negli studi di Cinecittà a Roma (scenografie di Dante Ferretti): Gangs of New York, un affresco sulla storia delle radici di una città complessa e unica al mondo come NY e di tutta l'America. Tra i protagonisti Leonardo DiCaprio, Daniel Day-Lewis e Cameron Diaz.
Nel 2005 è la volta di The Aviator (2005), sulla vita della leggenda di Hollywood Howard Hughes, per il quale il protagonista Leonardo DiCaprio ha vinto il Golden Globe come miglior attore. Anche in questo caso si è trattato di una produzione imponente, ed ancora una volta le scenografie sono state curate da Dante Ferretti.
Il suo ultimo lavoro è The Departed, uscito nell'autunno del 2006, e che vede consolidarsi il sodalizio artistico con Leonardo DiCaprio, nel quale Scorsese sembra aver trovato il suo nuovo "attore-feticcio"; da notare che DiCaprio gli era stato segnalato proprio da Robert De Niro, con il quale il regista aveva precedentemente formato una coppia inossidabile. Per questo lavoro riceve, finalmente, l'Oscar come miglior regista.
[modifica] Collaborazioni
Come già detto in precedenza, Scorsese ha formato con Robert De Niro un sodalizio artistico paragonabile solo a quello Klaus Kinski-Werner Herzog, questo sodalizio comprende 8 film:
- Mean Streets (1973)
- Taxi Driver (1976)
- New York, New York (1977)
- Toro scatenato (1980)
- Re per una notte (1983)
- Quei bravi ragazzi (1990)
- Cape-Fear, promontorio della paura (1991)
- Casinò (1995)
ora ha trovato in Leonardo di Caprio un erede di Robert De Niro. Con esso ha girato:
- Gangs of New York (2002)
- The Aviator (2005)
- The Departed (2006)
[modifica] Filmografia
[modifica] Regista
- Che sta facendo una ragazza carina come te in un posto come questo? (What's a Nice Girl Like You Doing in a Place Like This?) (1963)(cortometraggio)
- Non sei proprio tu, Murray (It's Not Just You, Murray!) (1964) (cortometraggio)
- La grande rasatura (The Big Shave) (1967) (cortometraggio)
- Chi sta bussando alla mia porta? (Who's That Knocking at My Door) (1969)
- Scene di strada 1970 (Street Scenes) (1970) (documentario)
- America 1929 - Sterminateli senza pietà (Boxcar Bertha) (1972)
- Mean Streets (1973)
- Italoamericani (Italianamerican) (1974) (documentario)
- Alice non abita più qui (Alice Doesn't Live Here Anymore) (1975)
- Taxi Driver (1976)
- New York, New York (film) (1977)
- Ragazzo americano (American Boy: A Profile of: Steven Prince) (1978) (documentario)
- L'ultimo valzer (The Last Waltz) (1976) (documentario)
- Toro scatenato (Raging Bull) (1980)
- Re per una notte (The King of Comedy) (1983)
- Fuori orario (After Hours) (1985)
- Il colore dei soldi (The Color of Money) (1986)
- L'ultima tentazione di Cristo (The Last Temptation of Christ) (1988)
- New York Stories (New York Stories) (1989) episodio Lezioni dal vero (Life Lessons)
- Made in Milan (1990) (documentario/cortometraggio)
- Quei bravi ragazzi (Goodfellas) (1990)
- Cape Fear - Il promontorio della paura (Cape Fear) (1991)
- L'età dell'innocenza (The Age of Innocence) (1993)
- Casinò (1995)
- Un secolo di cinema - Viaggio nel cinema americano di Martin Scorsese (A Personal Journey with Martin Scorsese Through American Movies) (1995) (documentario)
- Kundun (1997)
- Il mio viaggio in Italia (2000) (documentario)
- Al di là della vita (Bringing Out the Dead) (2000)
- Gangs of New York (2002)
- The Aviator (2004)
- No Direction Home: Bob Dylan (2005) (documentario)
- The Departed (2006)
- The Rise of Theodore Roosevelt (2008) (annunciato)
Ha inoltre diretto il celebre videoclip musicale di Michael Jackson Bad (1986).
[modifica] Sceneggiatore
- Che sta facendo una ragazza carina come te in un posto come questo? (What's a Nice Girl Like You Doing in a Place Like This?) (1963)
- Non sei proprio tu, Murray (It's Not Just You, Murray!) (1964)
- La grande rasatura (The Big Shave) (1967)
- Chi sta bussando alla mia porta? (Who's That Knocking at My Door) (1969)
- Il buco nella parete (Bezeten - Het gat in de muur) (1969)
- Mean Streets (1973)
- Quei bravi ragazzi (Goodfellas) (1990)
- L'età dell'innocenza (The Age of Innocence) (1993)
- Casinò (1995)
- Un secolo di cinema - Viaggio nel cinema americano di Martin Scorsese (A Personal Journey with Martin Scorsese Through American Movies) (1995) - documentario
- Il mio viaggio in Italia (2000) - documentario
[modifica] Attore
- Chi sta bussando alla mia porta? (Who's That Knocking at My Door) (1969)
- America 1929 - Sterminateli senza pietà (Boxcar Bertha) (1972)
- Mean Streets (1973)
- Taxi Driver (1976)
- Cannonball! (1976)
- Il papocchio (1980)
- Toro scatenato (Raging Bull) (1980)
- Re per una notte (The King of Comedy) (1983)
- Anna Pavlova (1983)
- Fuori orario (After Hours) (1985)
- 'Round Midnight - A mezzanotte circa ('Round Midnight) (1986)
- Il colore dei soldi (The Color of Money) (1986)
- New York Stories - Storie di New York (New York Stories) (1989)
- Yume (1990)
- Rischiose abitudini (The Grifters) (1990) - voce, non accreditato
- Indiziato di reato (Guilty by Suspicion) (1991)
- L'età dell'innocenza (The Age of Innocence) (1993)
- Quiz Show (1994)
- Cerca e distruggi (Search and Destroy) (1995)
- Al di là della vita (Bringing Out the Dead) (2000)
- Gangs of New York (2002) - non accreditato
- Shark Tale (2004) - voce
- The Aviator (2004) - voce, non accreditato
[modifica] Altri progetti
Wikiquote contiene citazioni di o su Martin Scorsese
[modifica] Collegamenti esterni
- Scheda su Martin Scorsese dell'Internet Movie Database
- (EN) Intervista a Scorsese sulla BBC
