Louis de Funès

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Louis de Funès
Nom	Carlos Luis de Funès de Galarza
Naissance	31 juillet 1914 Courbevoie
Mort	27 janvier 1983 Nantes
Site officiel	www.defunes.com
Rôle(s)	Léopold Saroyan dans Le Corniaud Ludovic Cruchot Le Gendarme de Saint-Tropez Don Salluste dans La Folie des grandeurs Stanislas Lefort dans La Grande Vadrouille Victor Pivert dans Les Aventures de Rabbi Jacob Charles Duchemin dans L’Aile ou la cuisse
Prix	Grand prix du rire, 1957, Comme un cheveu sur la soupe Victoire du cinéma, 1965 Chevalier de la Légion d'honneur, 1967 César d’honneur, 1980
conjoint(e)	Germaine Louise Élodie Carroyer (1936-1942) Jeanne Augustine Barthélemy (1943-1983)

Louis de Funès (né Louis Germain David de Funès de Galarza le 31 juillet 1914 à Courbevoie, France – mort le 27 janvier 1983 à Nantes, France) est un acteur, scénariste et réalisateur français. Il est surtout connu pour les rôles comiques qu’il a tenus, notamment dans les films La Grande Vadrouille, Les Aventures de Rabbi Jacob et L’Aile ou la cuisse.

Après presque vingt ans sur les planches et devant les caméras, la carrière de l’acteur s’emballe au début des années soixante, d’abord au théâtre puis au cinéma. Il devient alors le champion incontesté du box-office français des années 60/70, attirant plus de cent cinquante millions de spectateurs dans les salles^[1].

Louis de Funès est un des acteurs comiques les plus célèbres du cinéma français d’après-guerre^[2].

Sommaire 1 Biographie 1.1 Une famille exilée 1.2 Les débuts du comédien 1.3 Une irrésistible ascension vers la tête d’affiche 1.4 Deux rôles décisifs 1.5 Une série de films populaires 1.6 Retour au théâtre 1.7 Une santé précaire 2 Les ressorts de l’humour de Louis de Funès 2.1 Déguisements en série 2.2 Des duos célèbres 2.3 Un sens inné de la danse et de la musique 3 Anecdotes 4 Distinctions 5 Un champion du box-office français 5.1 Le « Top dix » pour les entrées 5.2 Autres résultats 6 Citations 7 Filmographie 7.1 Acteur 8 Théâtre 9 Notes et références 10 Voir aussi 10.1 Bibliographie 10.1.1 Biographie 10.1.2 Bibliographie complémentaire 10.2 Documentaires TV 10.3 Liens externes 10.3.1 Sites internet 10.3.2 Vidéos sur le site de l'INA 10.3.3 Interviews 10.3.4 Bandes-annonces

[modifier] Biographie

[modifier] Une famille exilée

Né à Courbevoie le 31 juillet 1914, Louis de Funès (1914-1983) est le troisième enfant^[3] d’un couple arrivé d’Espagne en France en 1904 après que son père, Carlos Luis de Funès de Galarza (1871-1934), a enlevé sa mère Léonor Soto Reguera (1879-1957) parce que la famille de celle-ci s’opposait à leur union^[4].

Son père, qui ne peut plus exercer sa profession d’avocat depuis son installation en France, s’improvise négociant en perles et en bijoux. Ce père, personnage un peu fantasque^[5] qu’il a peu connu^[6], semble avoir eu moins d'influence sur lui que sa mère. Ainsi, il a souvent raconté qu’elle fut son premier professeur de comédie : « Il arrivait à ma mère de me courser autour de la table en criant “ Yé vais té toué ”, dans sa façon d’être et d’agir, elle possédait sans le savoir, le génie des planches. »^[7]. Elle lui donne également ses premières leçons de piano à l’âge de 5 ans^[8].

À 16 ans, après des études secondaires moyennes et sur les conseils de son frère devenu fourreur, Louis de Funès entre à l’École Professionnelle de la Fourrure, située près de la Bastille à Paris^[9] mais il est mis à la porte pour chahutage. Il travaille ensuite chez plusieurs fourreurs, exerce successivement différents métiers, mais à cause de ses renvois systématiques et par lassitude de ses frasques professionnelles, ses parents l’inscrivent en 1932 à l’École Technique de Photographie et de Cinéma (ETPC), où il choisit la section cinéma. Dans les cours, il a notamment pour condisciple Henri Decaë qui fut longtemps plus tard directeur de la photographie sur plusieurs de ses films. Finalement il est renvoyé pour incendie volontaire^[10].

Recommence alors le cycle de périodes de chômage et d’emplois^[11](dessinateur industriel pour le constructeur automobile Rosengart, aide comptable, étalagiste, etc.) d’où il finit toujours par se faire renvoyer. En 1936, il épouse sa première femme, Germaine Louise Élodie Carroyer. Un enfant naît de cette union^[12], mais le couple se sépare très vite même si le divorce n’est prononcé qu’en 1942. Bientôt il commence à se faire engager comme pianiste de bar^[13]. Il joue dans un grand nombre d’établissements, enchaînant des soirées de douze heures (de 17 h 30 à 5 h 30 du matin), payé à la coupelle (le pourboire des clients) ou touchant un cachet de misère. Il a l’oreille musicale - ce dont il se servira dans certains de ses films tels que Le Corniaud, Le Grand Restaurant ou encore L’Homme orchestre - et une bonne connaissance du cinéma de son époque.

[modifier] Les débuts du comédien

En 1942, à l’âge de 28 ans, il décide de devenir comédien et s’inscrit au Cours Simon, réussissant son concours d’entrée grâce à une interprétation d’une scène des Fourberies de Scapin de Molière^[14]. Même s’il n’y fait qu’un court passage, il croise dans le cours de nombreux comédiens comme Daniel Gélin qui lui permet de débuter plus tard dans la pièce L’Amant de Paille de Marc-Gilbert Sauvajon : « Un hasard prodigieux. Je descendais d’un wagon de première dans le métro et Daniel Gélin, déjà croisé au cours René-Simon, montait dans un wagon de seconde. La porte allait se refermer lorsqu’il me crie “Téléphone-moi demain. J’ai un petit rôle pour toi.” »^[15],[16]. À côté de quelques petites figurations théâtrales, l’acteur se démène pour gagner sa vie grâce à ses activités de pianiste, donnant parfois des cours le jour puis jouant la nuit à travers le Paris nocturne. Louis s’étant remarié en 1943 avec Jeanne Augustine Barthélemy, il a en 1944 un deuxième fils, qu’il appelle Patrick.

En 1945, toujours grâce à Daniel Gélin^[17], il débute au cinéma dans La Tentation de Barbizon de Jean Stelli. Louis de Funès dans le minuscule rôle du portier du cabaret « Le Paradis » prononce sa première réplique à l'écran en voyant un client (Pierre Larquey) essayer de passer à travers la porte fermée : « Ben, il a son compte celui-là, aujourd’hui ! ». Ce rôle est le départ d’une course à la participation dans des productions cinématographiques, l'acteur enchaînant silhouettes, figurations et petits rôles. Quelquefois, il incarne même plusieurs personnages dans un même film comme pour Du Guesclin de Bernard de Latour en 1948 où il est à tour de rôle mendiant, chef de bande, astrologue, seigneur, etc.

[modifier] Une irrésistible ascension vers la tête d’affiche

En 1952, il rejoint la troupe des Branquignols dirigée par Robert Dhéry^[18]. Il débute d’abord dans la revue Bouboute et Sélection^[19], puis dans Ah ! Les belles bacchantes en 1953. Cette revue obtient un grand succès – deux années de représentations – et contribue à le faire connaître. De plus, intégré dans une troupe dédiée au comique, l’acteur va perfectionner sa technique et explorer des facettes de son talent jusque-là délaissées. On le retrouve l’année suivante dans l’adaptation à l’écran du spectacle, Ah ! Les belles bacchantes de Jean Loubignac, qui est son premier film en couleurs^[20]. Cette même année, il joue face à Fernandel dans Le Mouton à cinq pattes d’Henri Verneuil et pour la première fois face à Bourvil dans Poisson d’avril de Gilles Grangier. Jean-Paul Le Chanois, après lui avoir confié deux petits rôles dans Sans laisser d'adresse (1951) et Agence matrimoniale (1952), lui offre le second rôle de M. Calomel dans la comédie populaire à succès Papa, maman, la bonne et moi (1954) et sa suite Papa, maman, ma femme et moi (1956).

En 1956, il obtient un début de reconnaissance au cinéma dans La Traversée de Paris de Claude Autant-Lara, où il joue l’épicier Jambier. Il s’impose avec force face à Jean Gabin et Bourvil dans une prestation de quelques minutes au cours de laquelle il dessine en quelque sorte son futur personnage : lâche devant « le fort » (Jean Gabin) et colérique devant « le faible » (Bourvil). Dès l’année suivante, Maurice Regamey lui offre son premier rôle principal dans Comme un cheveu sur la soupe. Son interprétation d'un compositeur suicidaire vaut à l’acteur le Grand Prix du Rire 1957, sa première récompense et le film, « petite production sans prétention, qui aurait dû passer inaperçue, [..] tient l'affiche de très longues semaines. »^[21]. Toujours en 1957, il est la tête d’affiche de Ni vu... Ni connu... d’Yves Robert dans le rôle du braconnier Blaireau. Accompagné de son chien « Fous le camp », cet « avatar rural de Guignol »^[22] brave toutes les formes d'autorité et finit toujours par échapper au garde-chasse. Le film est un beau succès à sa sortie et vaut à l'acteur quelques articles laudateurs dans la presse à l'instar de l'hebdomadaire France Dimanche qui dans son numéro du 20 septembre 1957 titre à la une : «  Louis de Funès, l'acteur le plus drôle de France »^[23]. On le retrouve encore dans un rôle principal en 1958 dans Taxi, Roulotte et Corrida d’André Hunebelle, tourné en Espagne, qui connaît un certain succès^[24]. Pourtant la progression de sa carrière au cinéma marque une pause et l’acteur va retourner à des films ou des rôles moins importants pour quelques temps.

[modifier] Deux rôles décisifs

C’est d’abord au théâtre que la carrière de Louis de Funès va connaître une nouvelle accélération. Depuis ses débuts, l’acteur ne s’est jamais éloigné des planches et il reprend notamment, en 1957, aux côtés de Danielle Darrieux et Robert Lamoureux, le rôle créé par Raimu dans Faisons un rêve de Sacha Guitry. Le biographe de l’auteur, Jacques Lorcey, note : « Ce sera la dernière grande joie de notre Sacha. [..] Ce succès, obtenu par des vedettes tellement différentes des créateurs lui apporte la certitude que son théâtre lui survivra. »^[25]. En septembre 1959 pour les tournées Karsenty, il débute les répétitions d'Oscar, une pièce de Claude Magnier créée à Paris en 1958 avec une distribution qui comprenait Pierre Mondy et Jean-Paul Belmondo. À partir du 1^er octobre, commencent les cent jours d’une tournée qui va le conduire dans les provinces françaises et le Maghreb. Le succès est tel qu'on lui propose de reprendre la pièce à Paris en janvier 1961. D’abord hésitant pour cette reprise parisienne ^[26], il accepte. Finalement la pièce est un énorme succès et sur scène il multiplie les improvisations et les prouesses physiques. Pierre Mondy, le créateur du rôle repris par de Funès, constate : « Louis était carrément génial dans Oscar. Génial d'invention, de burlesque. Il avait amélioré le rôle »^[27]. L’acteur reprendra « ce rôle fétiche » dans l’adaptation cinématographique de la pièce réalisée par Édouard Molinaro en 1967, puis à nouveau sur scène au début des années 70 dans une mise en scène de Pierre Mondy.

En parallèle, il continue à tourner. On le retrouve par exemple en 1961 dans un petit rôle d'un barman dans Le crime ne paie pas, le troisième film réalisé par Gérard Oury. Lors du tournage, alors qu'il tient le seul rôle comique du film, Louis de Funès essaie de convaincre le réalisateur qu'il est fait pour tourner des films comiques : « Quant à toi, tu es un auteur comique, et tu ne parviendras à t'exprimer vraiment que lorsque tu auras admis cette vérité là »^[28]. En 1963, il retrouve la tête d’affiche avec Pouic-Pouic, l’adaptation par Jean Girault de la pièce de boulevard Sans cérémonie qu’il avait écrite avec Jacques Vilfrid. Louis de Funès avait participé à la création de la pièce en 1952 – il tenait le rôle du maître d’hôtel incarné par Christian Marin dans le film – mais la pièce n’avait pas connu le succès. Finalement, malgré cet insuccès et les difficultés rencontrées par le réalisateur auprès des producteurs pour monter le projet autour de Louis de Funès^[29], ce film permet à l'acteur de retrouver un large public et marque le départ de la seconde partie de sa carrière qui ne verra plus sa popularité fléchir.

Dans Oscar comme dans Pouic-Pouic, Louis de Funès incarne un homme aisé et irascible, ayant des difficultés avec sa progéniture : il décline son « personnage fétiche inspiré du Pantalon »^[30] de la commedia dell’arte. Il a maintenant créé son personnage comique : colérique, autoritaire, grimaçant, tout en énergie et « [..] a gommé certaines outrances qui le parasitaient dans les années cinquante »^[31].

[modifier] Une série de films populaires

Pouic-Pouic marque aussi le début de la collaboration entre Jean Girault et Louis de Funès qui produisit treize films. Après Faites sauter la banque, en 1964, ils tournent ensemble le premier volet de la série des Gendarmes, Le Gendarme de Saint-Tropez, qui rencontre un succès considérable et installe l’acteur en haut du box-office pour la première fois. À peine deux mois plus tard, il triomphe à nouveau dans le rôle d’un représentant de l’ordre dans Fantômas. Dans ce film construit sur la double composition de Jean Marais (Fantômas / Fandor), il transcende son rôle de contrepoint comique et parvient à éclipser ses partenaires. Pendant que les succès populaires s’accumulent, fin 1964, il tourne Le Corniaud, de Gérard Oury, où il partage l’affiche avec Bourvil. La sortie du film en mars 1965 est un nouveau triomphe. En 1967, La Grande Vadrouille, de nouveau avec Bourvil et réalisé par Gérard Oury, connaît un succès colossal : le film a en effet détenu longtemps le record du plus grand nombre de places de cinéma vendues en France (17 millions). Il n’a été détrôné qu’en 1998, par le film Titanic de James Cameron mais il demeure le film français ayant obtenu le plus grand nombre d'entrées en salle.

[modifier] Retour au théâtre

Fin novembre 1971, au théâtre du Palais-Royal, il reprend Oscar, qu’il joue presque chaque soir jusqu’à septembre 1972 avec une interruption pendant l’été. À partir de mars 1973, il s’investit énormément dans le tournage des Aventures de Rabbi Jacob qui sort le 18 octobre de la même année. Le lendemain, Louis de Funès est à nouveau sur les planches à la Comédie des Champs-Élysées, pour ce qui fut sa dernière apparition au théâtre. Jusqu’au 25 avril 1974, il joue presque 200 fois la pièce de Jean Anouilh, La Valse des toréadors. À partir de là, il se repose au château de Clermont, situé au Cellier en Loire-Atlantique ; il jardine beaucoup et refuse d’entreprendre quoi que ce soit en prévision du tournage très physique du prochain film de Gérard Oury. Dans Le Crocodile, dont le premier tour de manivelle est prévu pour mai 1975, il doit jouer le rôle d’un dictateur sud-américain, « un petit colonel cupide, teigneux, couard avec des faiblesses : le fric, sa femme, son fils »^[32].

[modifier] Une santé précaire

En mars 1975, alors que la préproduction du Crocodile est très avancée, il est victime de deux infarctus consécutifs qui manquent de l’emporter^[33]. Il doit ralentir son rythme de travail et renonce définitivement à sa carrière théâtrale, incompatible avec son état^[34]. Sa carrière au cinéma est aussi obérée car outre sa condition physique amoindrie, les risques de rechute font que les assureurs ne veulent plus prendre le risque de le couvrir pour un film. Déterminé, le producteur Christian Fechner réussit finalement à obtenir un accord pour une assurance de deux semaines et prend le risque de produire L’Aile ou la cuisse avec seulement une petite partie du tournage assurée^[35]. Lorsque le film sort le 27 octobre 1976, le public français retrouve l’acteur amaigri à l’écran et plébiscite son retour – presque six millions d’entrées – au côté de Coluche.

Louis de Funès réapparaît donc à l’écran, mais son médecin est toujours sur le plateau, ainsi qu’une ambulance. Il continue à tourner quelques autres films, à un rythme beaucoup moins soutenu qu’à ses débuts, comme La Zizanie avec Annie Girardot en 1978, ou Le Gendarme et les extra-terrestres en 1979.

En 1980, il réalise un rêve : adapter au cinéma une pièce de Molière et en réaliser une version à son image. C’est ainsi que L’Avare arrive sur les écrans de cinéma, mais ne rencontre qu’un modeste succès. Cette même année, il reçoit toutefois un César d’honneur pour l’ensemble de sa carrière, des mains de Jerry Lewis.

Plus tard, un de ses fils lui conseille de lire un roman de René Fallet intitulé La Soupe aux choux, qui, selon lui, a le potentiel pour pouvoir « faire un bon film ». Une adaptation au cinéma est tournée en compagnie de Jean Carmet et de Jacques Villeret.

Le Gendarme et les gendarmettes est son dernier film. Le 27 janvier 1983, il est victime d’un nouvel infarctus, qui lui est fatal. Il est enterré au cimetière du Cellier le lendemain de sa mort.

[modifier] Les ressorts de l’humour de Louis de Funès

Les capacités de Louis de Funès à mimer et à faire des grimaces sont les principaux aspects de son humour. Le mime est pour lui essentiel pour ponctuer ses mots : « Quand on décrit une forme de bouteille avec ses deux mains, expliquait-il en joignant le geste à la parole, la bouteille est là, on la voit. Elle flotte un instant dans l’espace, même quand le geste est terminé. ». Il joue aussi beaucoup sur la répétition dans une scène de ses gestes ou paroles. De plus le ressort de son humour est aussi capté dans le caractère excessif des sentiments et émotions qu’il exprime, que ce soit la peur ou le désespoir – feint ou réel – de son personnage.

Il excelle en particulier dans l’expression de la colère : grognements, bruits de la bouche, gifles répétitives sur les autres personnages, grands gestes, etc. Ses rôles se prêtaient volontiers à ce jeu : ses personnages sont souvent hypocrites, antipathiques, sans être, la plupart du temps, méchants ou incapables de rédemption. Louis de Funès disait que rien ne le faisait plus rire, dans la vie courante, qu’une personne en engueulant une autre, sans que cette dernière puisse répliquer… On guettait ainsi dans ses films le moment où il allait se mettre en colère contre quelqu’un d’autre.

Sa petite taille (1,64 m) contrastait avec celle de ses partenaires plus grands (Bourvil, Yves Montand) et ajoutait un autre élément comique au personnage.

[modifier] Déguisements en série

Même s’il n’a pas souvent eu l’occasion d’y recourir dans les nombreux films auxquels il a participé, Louis de Funès portait volontiers des déguisements pour accentuer, parfois jusqu’à l'outrance, les situations comiques dans lesquelles il faisait évoluer ses personnages. Par exemple, il se déguise en faux poète maniéré et portant une perruque dans Le Grand Restaurant pour venir incognito tester le restaurant dont il est le directeur (il commande un verre d’eau et un radis). Dans le même contexte, il se déguise en vieille dame à voilette dans L’Aile ou la cuisse pour surveiller comment la direction d’un grand restaurant en cours de test, prévenue « anonymement » par sa secrétaire, se met en quatre pour exagérer les attentions à l’égard d’un des agents de son guide gastronomique. Dans La Folie des grandeurs où il arbore un costume du début du XVII^e siècle, il apparaît aussi en « Dame en noir » dans une taverne.

Son costume hassidique dans Les Aventures de Rabbi Jacob est resté célèbre. On peut également relever les costumes de la Belle Époque dont l’acteur se pare dans Hibernatus, ainsi que sa tenue d’ambulancier et sa robe de moine. Dans L’Avare, il porte un costume de paon qui peut accentuer encore plus le comique de situation. Ajoutons l’uniforme de gendarme dans Le Gendarme de Saint-Tropez et ses suites, où il apparaît également en religieuse, ainsi que le port d’une perruque de chef d’orchestre puis le déguisement en officier de la Wehrmacht puis en Feldgendarme au casque trop grand dans La Grande Vadrouille.

[modifier] Des duos célèbres

Le talent de Louis de Funès fonctionnait bien dans le cadre de duos réguliers ou occasionnels avec des acteurs très divers. Claude Gensac, connue pour le surnom que Cruchot lui donne dans la série des Gendarmes : « Ma biche », fut la complice féminine des personnages de Louis de Funès ; elle a souvent joué sa femme à l’écran. Louis de Funès a aussi beaucoup joué avec Michel Galabru, son supérieur dans la série des Gendarmes et lui sert de faire-valoir burlesque. Plusieurs scènes de La Folie des grandeurs sont restées célèbres, comme le réveil avec les rimes en « or » ou le nettoyage des oreilles, et font tout de suite penser à Yves Montand. Louis de Funès a aussi joué de célèbres scènes avec Coluche dans L’Aile ou la cuisse. Mais son duo le plus marquant est celui formé avec Bourvil dans Le Corniaud et surtout dans La Grande Vadrouille.

Il a aussi joué avec son deuxième fils, Olivier de Funès, dans Les Grandes Vacances, L’Homme orchestre, Le Grand Restaurant, Sur un arbre perché, Fantômas se déchaîne et Hibernatus. D'autres acteurs ont joué plusieurs fois avec lui, comme Bernard Blier (Jo et Le Grand Restaurant), Jean Gabin (Le Tatoué, La Traversée de Paris et Le Gentleman d’Epsom), Jean Marais (Fantômas, Fantômas se déchaîne et Fantômas contre Scotland Yard), Maurice Risch (Les Grandes Vacances, La Zizanie et certains épisodes du Gendarme de Saint-Tropez)…

[modifier] Un sens inné de la danse et de la musique

Selon Colette Brosset^[36], Louis de Funès avait la musique et la danse dans la peau. Sa capacité à assimiler et à servir une chorégraphie était étonnante. Ses arabesques font merveille dans les films comme Ah ! Les belles bacchantes, Le Grand Restaurant, L’Homme orchestre ou Les Aventures de Rabbi Jacob. On peut aussi le voir et l’entendre jouer du piano dans par exemple Je n’aime que toi de Pierre Montazel ou Ah ! Les belles bacchantes de Jean Loubignac.

[modifier] Anecdotes

• Le film Papy fait de la résistance lui est dédié. Il devait en effet en incarner le rôle-titre. Mais suite à son décès, c’est son vieux complice des Gendarmes, Michel Galabru, qui obtient le rôle. En hommage au comique, de nombreux comédiens ayant tourné avec lui, notamment Jacqueline Maillan, Jacques Villeret, Jean-Claude Brialy, Jean Carmet, Jacques François et Julien Guiomar, font une apparition dans le film.

• Une rose, créée par le rosiériste Meilland au Cannet-des-Maures dans le Var^[37], porte son nom.

• Valère Novarina a publié aux éditions Actes Sud en 1986 un éloge de Louis de Funès, Pour Louis de Funès : « Il n’était pas de bon ton de l’apprécier. Ce n’était pas assez chic. Alors que c’était un très grand acteur de théâtre. J’ai fait parler Louis de Funès comme quelqu’un d'autre a fait parler Zarathoustra. »^[38]. Ce texte a donné lieu à plusieurs versions pour la scène, notamment celle créée au Théâtre d’Angoulême par Dominique Pinon le 4 décembre 1998, dans une mise en scène de Renaud Cojo.

• Il fut employé comme narrateur dans le livre-disque tiré du film Les Aristochats.

• Un timbre postal « Louis de Funès » a été édité par la poste française en 1998 dans le cadre d’une série consacrée aux acteurs du cinéma français.

• Le livre de chevet de Louis de Funès était le Journal de Jules Renard.

• Un personnage inspiré de Louis de Funès apparaît dans l’album de Lucky Luke intitulé Le bandit manchot. Ce personnage est l’un des joueurs de cartes professionnels de Poker Gulch, une ville placée sous le signe du jeu. Il est affublé d’un subalterne, un petit malfrat du nom de Double-six, inspiré de l’acteur Patrick Préjean.

• Après que l'acteur est devenu très populaire, certains de ses films ressortent sous de nouveaux titres. Ainsi, en janvier 1969, ressortent^[39] Le Gentleman d'Epsom de Gilles Grangier (1962) sous le titre Les grands seigneurs, Certains l'aiment froide de Jean Bastia (1959) sous le titre Les râleurs font leur beurre et^[40] Dans l'eau qui fait des bulles de Maurice Delbez (1961) sous le titre Le garde-champêtre mène l'enquête.

[modifier] Distinctions

Louis de Funès, comparé aux autres artistes de son époque et au nombre de films qu'il a tournés, n'a pas reçu un nombre très important de récompenses. Il reçoit le Grand prix du rire en 1957 pour son rôle dans Comme un cheveu sur la soupe de Maurice Regamey. Huit ans plus tard il reçoit une Victoire du cinéma en 1965^[41]. Il est fait, ensuite, en 1973, chevalier de la Légion d’honneur. Puis, en 1980, trois ans avant sa mort, Jerry Lewis lui remet un César d'honneur pour l'ensemble de sa carrière.

[modifier] Un champion du box-office français

Louis de Funès est le champion incontesté du box-office français des années 60/70, attirant dans les salles obscures plus de cent cinquante millions de spectateurs^[42]. En effet, entre 1964 et 1979, l’acteur est sept fois n°1 (en 1964, 1965, 1966, 1967, 1970, 1973 et 1979). Par ailleurs, en 1967, il est à la fois n°1 avec Les Grandes Vacances, n°2 avec Oscar et n°5 avec Fantômas contre Scotland Yard. La Grande Vadrouille est encore n°2 aux box-office français : c’est le film français qui a cumulé le plus d’entrées en France dans l’histoire du cinéma (après Titanic de James Cameron).

[modifier] Le « Top dix » pour les entrées

Film	Année	Classement au box-office	Nombre d'entrées (en millions)	Comparaison avec le n°1
La Grande Vadrouille	1966	1er	17,27	-
Le Corniaud	1965	1er	11,74	-
Le Gendarme de Saint-Tropez	1964	1er	7,8	-
Les Aventures de Rabbi Jacob	1973	1er	7,29	-
Les Grandes Vacances	1967	1er	6,98	-
Le gendarme se marie	1968	2e	6,82	Le Livre de la Jungle
Le Gendarme et les extra-terrestres	1979	1er	6,28	-
Oscar	1967	2e	6,12	6,98 millions d'entrées (Les Grandes Vacances)
L’Aile ou la cuisse	1976	2e	5,84	6,2 millions d'entrées (Les Dents de la mer)
La Folie des grandeurs	1971	4e	5,56	12,4 millions d'entrées (Les Aristochats)

[modifier] Autres résultats

[modifier] Citations

Ces citations ont été tirées du site évène.fr

• « Le cinéma ? Je le fais sur un écran, pas dans la vie ! »
• « Le comique ça ne tient à rien, c'est une chose qui est dans l'air, le comique ! »
• « Le gendarme ? C'est toute l'humanité ! Au fond, on cire toujours les pompes de ses supérieurs hiérarchiques et on s'essuie sur le derrière de son sous-fifre ! »
• « Ne parlez pas trop de moi, les enfants ! »
• « Je cultive mon jardin. Et dans ma vie professionnelle comme dans mon carré de jardin, j'ai bien l'intention d'exclure les navets ! »
• « Le comique, ce n'est pas seulement du talent, mais c'est surtout un don, une façon de sentir, de pouvoir comprendre et interpréter ! »
• « J'ai abandonné la pêche le jour où je me suis aperçu qu'en les attrapant, les poissons ne frétillaient pas de joie. » Extrait du journal Le Journal du dimanche - 29 Novembre 1981
• « Les gens sont des comédiens, nous, nous sommes des acteurs. »
• « Ce ne sont pas les attitudes que je trouve comiques mais les états d'esprit ! »

[modifier] Filmographie

[modifier] Acteur

• 1945 : La Tentation de Barbizon, de Jean Stelli : le portier du cabaret « Le Paradis »
• 1946 : Six Heures à perdre, d’Alex Joffé et Jean Lévitte : le chauffeur de Son Excellence Léopold de Witt
• 1946 : Dernier Refuge, de Marc Maurette : l’employé du wagon-restaurant
• 1946 : Antoine et Antoinette, de Jacques Becker : Émile, le garçon épicier et un invité à la noce
• 1946 : Le Château de la dernière chance, de Jean-Paul Paulin : rôle (?) dans une scène avec N. Nattier et J. Marchat
• 1947 : Croisière pour l’inconnu, de Pierre Montazel : le cuistot du yacht
• 1948 : Du Guesclin, de Bernard de Latour : l’astrologue, un personnage de la cour, un mendiant...
• 1949 : Rendez-vous avec la chance, d’Emile-Edwin Reinert : le garçon de café
• 1949 : Je n’aime que toi, de Pierre Montazel : le pianiste de l’orchestre à la répétition
• 1949 : Mission à Tanger, d’André Hunebelle : le général espagnol
• 1949 : Vient de paraître, de Jacques Houssin : rôle (?)
• 1949 : Au revoir Monsieur Grock, de Pierre Billon : une figuration en spectateur
• 1949 : Adémaï au poteau-frontière, de Paul Colline : rôle (?)
• 1949 : Mon ami Sainfoin, de Marc-Gilbert Sauvajon : le guide
• 1949 : Millionnaires d’un jour, d’André Hunebelle : l’avocat de Philippe
• 1949 : Pas de week-end pour notre amour, de Pierre Montazel : Constantin, le domestique du baron de Valirman
• 1949 : Un certain monsieur, d’Yves Ciampi : Thomas Boudebœuf, le journaliste à « L’avenir Sauveterrois »
• 1949 : Le Jugement de Dieu, de Raymond Bernard : l’homme qui se fait arracher une dent chez le barbier et un envoyé du bourgmestre
• 1950 : Quai de Grenelle, de Emile-Edwin Reinert  : rôle (?)
• 1950 : Le Roi du bla bla bla, de Maurice Labro : Gino, un gangster
• 1950 : Boniface Somnambule, de Maurice Labro : Anatole, le mari soupçonneux du « Grand Hôtel »
• 1950 : La Rue sans loi, de Claude Dolbert et Marcel Gibaud : Hippolyte, le professeur de musique
• 1950 : L’Amant de paille, de Gilles Grangier : Bruno, le psychiatre
• 1950 : La Rose rouge, de Marcello Pagliero : Manito, le poète qui mange les verres
• 1950 : Folie douce, de Jean-Paul Paulin : rôle (?)
• 1950 : Bibi Fricotin, de Marcel Blistène : le pêcheur maître-nageur
• 1950 : Knock, de Guy Lefranc : Le malade qui a perdu cent grammes
• 1950 : Pour l’amour du ciel (E piu facile che un camello), de Luigi Zampa : Louis de Funès double la voix de Nicolas, le cordonnier
• 1951 : Les Joueurs, court métrage de Claude Barma : rôle (?)
• 1951 : Un Amour de parapluie, court métrage de Jean Laviron : rôle (?)
• 1951 : Boîte à vendre, court métrage de Claude-André Lalande : rôle (?)
• 1951 : Sans laisser d’adresse, de Jean-Paul Le Chanois : un futur papa dans la salle d’attente
• 1951 : Champions Juniors, court métrage de Pierre Blondy : le père autoritaire
• 1951 : 90 degrés à l’ombre, court métrage de Norbert Carbonnaux : rôle (?)
• 1951 : La vie est un jeu, de Raymond Leboursier : rôle (?)
• 1951 : La Passante, d’Henri Calef : l’éclusier
• 1951 : La Poison, de Sacha Guitry : André Chevillard, un habitant de Rémonville
• 1951 : Pas de vacances pour Monsieur le Maire, de Maurice Labro : le conseiller
• 1951 : Le Dindon, de Claude Barma : le gérant
• 1951 : Ma femme est formidable, d’André Hunebelle : le skieur qui cherche une chambre d’hôtel
• 1951 : Les Loups chassent la nuit, de Bernard Borderie : le barman servant un porto
• 1951 : Le Voyage en Amérique, d’Henri Lavorel : l’employé d’Air France
• 1951 : Jeanne avec nous, téléfilm de Claude Vermorel : rôle (?)
• 1952 : Les Sept Péchés capitaux - sketch La Paresse, de Jean Dréville : M. Gaston Martin, le rouspéteur français
• 1952 : Ils étaient cinq, de Jack Pinoteau : Albert, le régisseur
• 1952 : Les Dents longues, de Daniel Gélin : l’employé du laboratoire photo
• 1952 : Agence matrimoniale, de Jean-Paul Le Chanois : Monsieur Charles
• 1952 : La Fugue de Monsieur Perle, de Pierre Gaspard-Huit : le fou qui pêche dans sa baignoire
• 1952 : Week-end à Paris, de Gordon Parry : Célestin, le chauffeur de taxi
• 1952 : Elle et moi, de Guy Lefranc : le garçon de café qui embrasse Juliette
• 1952 : Je l’ai été trois fois, de Sacha Guitry : l’interprète et le secrétaire du sultan de Hammanlif
• 1952 : Monsieur Taxi, d’André Hunebelle : le peintre de la place du Tertre qui voit « rouge »
• 1952 : Monsieur Leguignon Lampiste, de Maurice Labro : un habitant du quartier
• 1952 : Le Huitième Art et la manière, court métrage de Maurice Regamey - rôle (?)
• 1952 : Moineaux de Paris, de Maurice Cloche : le docteur
• 1952 : L'amour n'est pas un péché, de Claude Cariven : Mr Cottin, l’homme au chien, membre de l’U.R.A.F
• 1952 : La Putain respectueuse, de Charles Brabant et Marcello Pagliero : un client du night-club
• 1952 : La Tournée des grands ducs, d’André Pellenc, terminé par Norbert Carbonnaux : le directeur de l’hôtel
• 1952 : Tambour battant, de Georges Combret : rôle (?)
• 1952 : Le Sorcier blanc, de Claude Lalande : rôle (?)
• 1952 : Le Grillon du foyer, téléfilm de Claude Barma : rôle (?)
• 1953 : Les Compagnes de la nuit, de Ralph Habib : un client attablé
• 1953 : La Vie d’un honnête homme, de Sacha Guitry : Émile, le valet de chambre des Ménard-Lacoste
• 1953 : Le Rire, court métrage de Maurice Regamey : rôle (?)
• 1953 : L’Étrange désir de Monsieur Bard, de Géza von Radványi : M. Chanteau, l’homme aux « bonnes idées »
• 1953 : Dortoir des grandes, d’Henri Decoin : M. Triboudot, le photographe de Mérémont
• 1953 : Au diable la vertu, de Jean Laviron : Mr Lorette, le greffier du juge d’instruction
• 1953 : Légère et court vêtue, de Jean Laviron : Paul Duvernois, le prétendu détective
• 1953 : Capitaine Pantoufle, de Guy Lefranc : Mr Rachoux, le directeur de la banque
• 1953 : Le Secret d’Hélène Marimon, d’Henri Calef : Mr Ravan, le jardinier
• 1953 : Faites-moi confiance, de Gilles Grangier : Tumlatum
• 1953 : Mon frangin du Sénégal, de Guy Lacourt : le docteur
• 1953 : La Servante, téléfilm de Stellio Lorenzi : rôle (?)
• 1954 : Poisson d’avril, de Gilles Grangier : le garde-pêche
• 1954 : Ah ! Les belles bacchantes, de Jean Loubignac : Michel Lebœuf le commissaire et divers rôles dans les sketchs
• 1954 : Le Blé en herbe, de Claude Autant-Lara : le projectionniste ambulant
• 1954 : Le Chevalier de la nuit, de Robert Darène : Adrien Péréduray, le tailleur
• 1954 : Les Corsaires du Bois de Boulogne, de Norbert Carbonnaux : le commissaire de police qui ne dit mot
• 1954 : Escalier de service - sketch Les Grimaldi, de Carlo Rim : Césare Grimaldi, le père, artiste italien
• 1954 : Fraternité, téléfilm de René Lucot : rôle (?)
• 1954 : Les hommes ne pensent qu’à ça, d’Yves Robert : Célosso,le mari espagnol de la comtesse russe
• 1954 : Huis Clos, de Jacqueline Audry : rôle (?)
• 1954 : Les Intrigantes, d’Henri Decoin : M. Marcange, l’auteur de la pièce
• 1954 : Mam’zelle Nitouche, d’Yves Allégret : Pétrot, un maréchal des logis
• 1954 : Le Mouton à cinq pattes, d’Henri Verneuil : M. Pilate, responsable des pompes funèbres
• 1954 : Papa, maman, la bonne et moi, de Jean-Paul Le Chanois : Mr Calomel, le voisin bricoleur des Langlois
• 1954 : Les pépées font la loi, de Raoul André : Jeannot, la bonne affaire, le barman du « Lotus »
• 1954 : La Reine Margot, de Jean Dréville : René, le savant alchimiste de Catherine de Médicis
• 1954 : Scènes de ménage, d’André Berthomieu : M. Boulingrin, le mari d’Ernestine
• 1954 : Tourments, de Jacques Daniel-Norman : Eddy Gorlier, le détective privé
• 1955 : Napoléon, de Sacha Guitry : Laurent Passementier, un soldat
• 1955 : Ingrid - Die Geschichte eines Fotomodells, de Géza von Radványi : D’Arrigio, modeschöpfer
• 1955 : Les Impures, de Pierre Chevalier : le chef de train
• 1955 : L’Impossible Monsieur Pipelet, d’André Hunebelle : l’oncle Robert, le frère de Germaine et mari de Mathilde
• 1955 : Les Hussards, d’Alex Joffé : Luigi,le sacristain
• 1955 : La Bande à papa, de Guy Lefranc : l’inspecteur principal Victor, Eugène Merlerin
• 1955 : Bonjour sourire, de Claude Sautet : Mr Bonœil
• 1955 : Si Paris nous était conté, de Sacha Guitry : Antoine Allègre
• 1955 : Frou-Frou, d’Augusto Genina : le colonel Cousinet-Duval, un protecteur de « Frou Frou »
• 1955 : Mädchen ohne Grenzen, de Géza von Radványi : rôle (?)
• 1956 : La Traversée de Paris, de Claude Autant-Lara : Mr Jambier, l’épicier
• 1956 : La Famille Anodin, feuilleton en 8 épisodes de 45 minutes d’André Leroux, Marcel Bluwal, Arnaud Desjardin : rôle (?)
• 1956 : Bébés à gogo, de Paul Mesnier : Célestin Ratier, le représentant des industries de l’enfance
• 1956 : La Loi des rues, de Ralph Habib : Paulo les Chiens
• 1956 : Courte tête, de Norbert Carbonnaux : Le père Graziani, le « faux » religieux, Prosper, le « faux » garçon d’écurie, le « faux » colonel Luc de La Frapinière
• 1957 : Comme un cheveu sur la soupe, de Maurice Regamey : Pierre Cousin, compositeur malheureux
• 1958 : Taxi, Roulotte et Corrida, d’André Hunebelle : Maurice Berger, chauffeur de taxi en vacances
• 1958 : Ni vu... Ni connu..., d’Yves Robert : Léon Blaireau, le braconnier de Montpaillard
• 1958 : La Vie à deux, de Clément Duhour : Maître Stéphane, le notaire
• 1959 : Fripouillard et Cie (I Tartassati), de Steno : Hector « Ettore » Curto, conseiller fiscal
• 1959 : Un coup fumant ou Toto à Madrid (Totò, Eva e il pennello proibito), de Steno : le professeur Francisco Montiel, l’expert en tableaux
• 1959 : Certains l’aiment froide, de Jean Bastia : Ange Galopin, le créancier qui veut récupérer l’argent
• 1959 : Mon pote le gitan, de François Gir : Monsieur Védrines, l’éditeur
• 1960 : Dans l’eau qui fait des bulles, de Maurice Delbez : Paul Ernzer, le pêcheur qui retire le cadavre
• 1960 : Le Capitaine Fracasse, de Pierre Gaspard-Huit : Scapin, un comédien de la troupe
• 1960 : Les Tortillards, de Jean Bastia : Émile Durand, créateur de la bombe insecticide « Cicéron »
• 1961 : La Vendetta, de Jean Chérasse : Amoretti, le bandit d’honneur et père d’Antonia
• 1961 : Le crime ne paie pas - sketch L’homme de l’avenue, de Gérard Oury : le barman du « Blue Bar »
• 1961 : La Belle Américaine, de Robert Dhéry : les frères Viralot, l’un commissaire de police et l’autre chef du personnel de la société
• 1961 : Candide ou l’optimisme du XX^e siècle, de Norbert Carbonnaux : l’homme de la Gestapo
• 1962 : Un clair de lune à Maubeuge, de Jean Chérasse : rôle (?)
• 1962 : Le Gentleman d’Epsom, de Gilles Grangier : Gaspard Ripeux, restaurateur et turfiste
• 1962 : Les Veinards - sketch Le Gros Lot, de Jack Pinoteau : Antoine Beaurepaire, heureux gagnant de la loterie
• 1962 : Nous irons à Deauville, de Francis Rigaud : le vacancier énervé au volant
• 1962 : Le Diable et les Dix Commandements - sketch Tu ne déroberas point, de Julien Duvivier : Antoine Vaillant, l’escroc
• 1963 : Pouic-Pouic, de Jean Girault : Léonard Monestier, riche homme d’affaires
• 1963 : Carambolages, de Marcel Bluwal : Norbert Charolais, P.D.G, de l’agence de publicité « 321 »
• 1964 : Faites sauter la banque, de Jean Girault : Victor Garnier, propriétaire du magasin « Chasse et Pêche »
• 1964 : Des pissenlits par la racine, de Georges Lautner : Jacques, le cousin de Jérôme, dit Jockey Jack, petit truand
• 1964 : Fantômas, d’André Hunebelle : le commissaire de police Paul Juve
• 1964 : Le Gendarme de Saint-Tropez, de Jean Girault : le maréchal des logis-chef Ludovic Cruchot
• 1964 : Une souris chez les hommes ou Un Drôle de caïd, de Jacques Poitrenaud : Marcel Ravelais, cambrioleur à la petite semaine
• 1965 : Le Corniaud, de Gérard Oury : Léopold Saroyan, directeur d’import-export
• 1965 : Fantômas se déchaîne, d’André Hunebelle : le commissaire de police Paul Juve
• 1965 : Le Gendarme à New York, de Jean Girault : le maréchal des logis-chef Ludovic Cruchot
• 1965 : Les Bons Vivants, de Gilles Grangier et Georges Lautner : Léon, Louis, Marie Haudepin, président de l’amicale de judo « L’Athlétic club »
• 1966 : La Grande Vadrouille, de Gérard Oury : Stanislas Lefort, chef d’orchestre
• 1966 : Maurice Chevalier, court-métrage documentaire de 7 minutes de Mirea Alexandresco : Louis de Funès interviewe Maurice Chevalier à son domicile
• 1966 : Le Grand Restaurant, de Jacques Besnard : Monsieur Septime, patron d’un grand restaurant parisien
• 1967 : Fantômas contre Scotland Yard, d’André Hunebelle : le commissaire de police Paul Juve
• 1967 : Les Grandes Vacances, de Jean Girault : Mr Charles Bosquier, directeur de l’institut privé
• 1967 : Oscar, d’Édouard Molinaro (Louis de Funès est scénariste) : Mr Bertrand Barnier, riche homme d’affaires
• 1968 : Le Petit Baigneur, de Robert Dhéry : Louis-Philippe Fourchaume, directeur des chantiers-navals
• 1968 : Le Tatoué, de Denys de La Patellière : Félicien Mézeray, homme d’affaires et vendeur de tableaux
• 1968 : Le gendarme se marie, de Jean Girault : le maréchal des logis-chef Ludovic Cruchot
• 1969 : Hibernatus, d’Édouard Molinaro (Louis de Funès est scénariste) : Hubert Barrère de Tartas, important industriel
• 1970 : L’Homme orchestre, de Serge Korber : Mr Édouard, alias Evan Evans, impresario et maître de ballet d’une troupe de danseuses
• 1970 : Le Gendarme en balade, de Jean Girault : le maréchal des logis-chef Ludovic Cruchot
• 1970 : Sur un arbre perché, de Serge Korber : Henri Roubier, industriel, promoteur auto-routier
• 1971 : La Folie des grandeurs, de Gérard Oury : Don Salluste, ministre de Sa Majesté le roi d’Espagne
• 1971 : Jo, de Jean Girault : Antoine Brisebard, auteur de romans policiers
• 1973 : Les Aventures de Rabbi Jacob, de Gérard Oury : Victor Pivert, riche entrepreneur
• 1976 : L’Aile ou la cuisse, de Claude Zidi : Charles Duchemin, directeur du guide touristique
• 1978 : La Zizanie, de Claude Zidi : Guillaume Daubray-Lacaze, petit industriel et maire
• 1978 : Le Gendarme et les extra-terrestres, de Jean Girault : Le maréchal des Logis-chef Ludovic Cruchot
• 1979 : L’Avare, de Jean Girault et Louis de Funès : Harpagon, le père avare
• 1981 : La Soupe aux choux, de Jean Girault (Louis de Funès est scénariste) : Claude Ratinier dit Le Glaude, paysan sabotier du hameau Les Gourdiflots
• 1982 : Le Gendarme et les gendarmettes, de Jean Girault et Tony Aboyantz : le maréchal des logis-chef Ludovic Cruchot

[modifier] Théâtre

• 1926 : Le royal Dindon
• 1944 : L’Amant de paille, de Marc-Gilbert Sauvajon, avec Meg Lemonnier, Jean-Pierre Aumont, Bernard Blier : figurant remplaçant
• 1945 : La maison de Bernarda Alba, de Federico García Lorca, mise en scène de Maurice Jacquemont, avec Germaine Kerjean, Marthe Mellot, Silvia Monfort : figurant (28 décembre 1945).
• 1946 : Winterset, de Maxwell Anderson, mise en scène de André Certes, avec Renaud Mary, Yves Vincent, Marie Carlot, Jean-Roger Caussimon, Arvel, Daniel Gélin, au théâtre de Carrefour : le clochard (27 janvier 1946).
• 1948 : Thermidor, de Claude Vermorel, mise en scène de Claude Vermorel, avec Claire Mafféi, Gisèle Grand Pré, Claude Ferna, Gérard Oury, au théâtre Pigalle : Hanriot (24 mars 1948).
• 1949 : Un tramway nommé Désir, de Tennessee Williams, mise en scène de Raymond Rouleau, avec Arletty, Yves Vincent, Helena Bousis, Daniel Ivernel, Maurice Regamey, au théâtre Édouard VII : Pablo (15 octobre 1949).
• 1951 : Dominique et Dominique, de Jean Davray, mise en scène de Raymond Rouleau, avec Lucien Nat, Jacques François, au théâtre Michel : M. Ernest (18 janvier 1951)
• 1952 : La Puce à l'oreille, de Georges Feydeau, mise en scène de Georges Vitaly, avec Pierre Mondy, Marthe Mercadier, Jean Le Poulain, au théâtre Montparnasse : Augustin Ferraillon
• 1952 : Bouboute et Sélection, de Robert Dhéry, mise en scène de Robert Dhéry, avec Robert Dhéry, Colette Brosset, Roger Saget, Albert Remy, Pierre Mondy, Gérard Calvi, René Dupuy, au théâtre Vernet : l’adjudant de pompiers
• 1952 : Sans cérémonie, de Jacques Vilfrid et Jean Girault, avec Albert Préjean, Claude Gensac, Maria Mascelli, Jean Paqui, au théâtre Daunou : le maître d’hôtel (23 septembre 1952 / 9 novembre 1952^[43])
• 1953 : Ah ! Les belles bacchantes, de Robert Dhéry, Francis Blanche et Gérard Calvi, mise en scène de Robert Dhéry, avec Jacqueline Maillan, Jacques Legras, au théâtre Daunou (16 juin 1953)
• 1955 : Ornifle, de Jean Anouilh, avec Pierre Brasseur, Jacqueline Maillan, au théâtre de la Renaissance : Machetu (3 novembre 1955)
• 1955 : Nekrassov, de Jean-Paul Sartre, mise en scène de Jean Meyer, avec Michel Vitold, Jean Parédès, Armotel : Louis de Funès a été congédié par le metteur en scène durant les répétitions
• 1955 : Poppi, de Georges Sonnier, mise en scène de Pierre Valde, avec Maryse Paillet, Maurice Vallier, au théâtre des Arts : Poppi (5 mars 1955)
• 1957 : Faisons un rêve, de Sacha Guitry, mise en scène de l’auteur, au théâtre des Variétés (30 mars 1957)
• 1959 : Oscar, de Claude Magnier, pour les tournées Karsenty
• 1961 : Oscar, de Claude Magnier, mise en scène de Jacques Mauclair, à la Comédie des Champs-Élysées (21 janvier 1961 / 1^er juillet 1961).
• 1962 : La Grosse Valse, de Robert Dhéry, mise en scène de l’auteur, avec Robert Dhéry, Colette Brosset, Jacques Legras, Liliane Montevecchi, Guy Grosso, Michel Modo, Pierre Tornade, au théâtre des Variétés : le douanier Rousel
• 1971 : Oscar, de Claude Magnier, avec Olivier de Funès, Maria Pacôme, Mario David, Corinne Le Poulain, mise en scène de Pierre Mondy, au théâtre du Palais-Royal : Bertrand Barnier (novembre 1971 / 21 mai 1972)
• 1972 : Oscar de Claude Magnier, avec Olivier de Funès, Maria Pacôme, Mario David, Corinne Le Poulain, mise en scène de Pierre Mondy, au théâtre du Palais-Royal : Bertrand Barnier (septembre 1972 / 7 janvier 1973)
• 1973 : La Valse des toréadors, de Jean Anouilh, mise en scène de Jean Anouilh et Roland Pietri, avec Sabine Azéma, à la Comédie des Champs-Élysées : le général

[modifier] Notes et références

[modifier] Voir aussi

[modifier] Bibliographie

[modifier] Biographie

• Laurent Aknin, Louis de Funès, Nouveau Monde éditions, coll. « Les petits illustrés », Paris, 2005, 34 p. (ISBN 2-84736-089-1) [présentation en ligne]
• Stéphane Bonnotte, Louis de Funès : jusqu'au bout du rire, Michel Lafon, Paris, 2002, 255 p. (ISBN 2-84098-908-5) ; réédition Librairie générale française, coll. « le Livre de Poche » numéro 30 444, Paris, 2005, 254 p. (ISBN 2-253-11497-9)
• Robert Chazal, De Funès, Édition PAC, coll. « Collection Têtes d'affiche », Paris, 1979, 180 p. (ISBN 2-85336-101-2)
• Olivier de Funès, Patrick de Funès, Louis de Funès : "Ne parlez pas trop de moi, les enfants !", le cherche midi, coll. « Collection Documents », Paris, 2005, 304 p. (ISBN 2-7491-0372-X) [présentation en ligne]
• Jean-Jacques Jelot-Blanc, Louis de Funès, une légende, Anne Carrière, Paris, 1993, 345 p. (ISBN 2-910188-07-8)
• Christelle Laffin, Louis de Funès, au nom de la rose, Albin Michel, Paris, 2002, 104 p. (ISBN 2-226-13517-0)
• Brigitte Kernel, Louis de Funès, Éd. du Rocher, Paris, 2004, 213 p. (ISBN 2-268-05133-1)
• Éric Leguèbe, Louis de Funès, roi du rire, Dualpha éd., Paris, 2003, 255 p. (ISBN 2-912476-36-4)
• Jean-Marc Loubier, Louis de Funès. Le berger des roses, Ramsay, coll. « Ramsay Cinéma », Paris, 1991, 273 p. (ISBN 2-85956-922-7); réédition Ramsay, coll. « Ramsay poche cinéma » numéro 114, Paris, 1993, 273 p. (ISBN 2-841140-03-2)

[modifier] Bibliographie complémentaire

• Valère Novarina, Pour Louis de Funès, Actes Sud, Paris, 1986, 79 p. (ISBN 2-86869-330-X)

[modifier] Documentaires TV

• 2003 : Louis de Funès, la comédie humaine de Philippe Azoulay (83 m). Narration : Jean-Pierre Marielle. Intervenants : Sabine Azéma, Colette Brosset, Danielle Darrieux, Denys de La Patellière, Christian Fechner, Michel Galabru, Daniel Gélin, Claude Gensac, Annie Girardot, Michel Modo, Édouard Molinaro, Gérard Oury, Claude Rich.
• 2003 : Louis de Funès ou Le pouvoir de faire rire d’Éric Delacour (51 m). Narration : Gilles Verlant. Intervenants : Henri Guybet, Christian Fechner, Michel Galabru, Claude Gensac, Georges Lautner, Michel Modo, Pierre Mondy, Bernard Murat, Michel Pascal, Maurice Risch.

[modifier] Liens externes

[modifier] Sites internet

• (fr) DeFunes.com - Site officiel réalisé par les enfants de Louis de Funès
• (fr) DeFunes.org - Véritable encyclopédie (article de presse, images, musique, etc) sur les films de Louis de Funès
• (fr) Un site avec une biographie très complète, ainsi que beaucoup d'interviews, d'extraits de film…
• (fr) Un site très complet sur l'acteur
• (fr) Portrait de Louis de Funès sur le site de l'INA
• (fr) Cruchot & Co - Communauté très active de fans, avec notamment la liste des diffusions de films avec l’acteur et des reportages
• (fr) De Funès Story
• (fr) Un site de fan
• (fr) Autre site de fan avec des affiches de films ainsi que des photos et quelques vidéos
• (en) Portrait sur l'IMDb
• (fr) (de) Un site consacré à Louis de Funès
• (fr) (en) Un autre site consacré à Louis de Funès
• (fr) (en) (es) (de) Site de tournage : château de Roquetaillade

[modifier] Vidéos sur le site de l'INA

• Résumé de la vie de Louis de Funès juste après sa mort
• Obsèques de Louis de Funès au village du Cellier (Loire-Atlantique)
• Marcel Jullian parlant de Louis de Funès juste après sa mort
• Darry Cowl parlant de Louis de Funès en 1997

[modifier] Interviews

• Louis de Funès parlant de son sérieux
• Louis de Funès parlant de son parcours
• Louis de Funès parlant du besoin de rire
• Louis de Funès parlant de son pessimisme

[modifier] Bandes-annonces

• Sur un arbre perché
• Le Tatoué
• Fantômas
• Fantômas se déchaîne
• Fantômas contre Scotland Yard
• Les Grandes Vacances
• Le Gendarme de Saint-Tropez
• Le Gendarme se marie
• Le Gendarme en balade
• Le Gendarme et les extra-terrestres
• Le Gendarme à New York
• Le Gendarme et les gendarmettes

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