ピアノソナタ第3番 (シューマン)
出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』
 |
| クラシック音楽 |
|---|
| 作曲家 |
| ア-カ-サ-タ-ナ |
| ハ-マ-ヤ-ラ-ワ |
| 音楽史 |
| 古代 - 中世 |
| ルネサンス - バロック |
| 古典派 - ロマン派 |
| 近代 - 現代 |
| 楽器 |
| 鍵盤楽器 - 弦楽器 |
| 木管楽器 - 金管楽器 |
| 打楽器 - 声楽 |
| 一覧 |
| 作曲家 - 曲名 |
| 指揮者 - 演奏家 |
| オーケストラ - 室内楽団 |
| 音楽理論/用語 |
| 音楽理論 - 演奏記号 |
| 演奏形態 |
| 器楽 - 声楽 |
| 宗教音楽 |
| メタ |
| ポータル - プロジェクト |
| カテゴリ |
ロベルト・シューマンのピアノソナタ第3番ヘ短調(Klaviersonate Nr. 3)作品14は1835年に作られ、ピアニスト・イグナーツ・モシェレスに献呈された。
1836年9月に出版された時のタイトルは管弦楽のない協奏曲(Concert sans orchestre)であって、1853年10月にスケルツォの第2楽章が挿入され、大幅な改訂が施された際に、『ピアノソナタ第3番』(原題は『大ソナタ Große Sonate』)となった。このような経歴から、ピアノソナタ第2番作品22より作品番号が若い。
元のタイトルが示すように、技巧的で華やかな曲である。全曲を通して音階の下降音型と付点リズムのモティーフが見られる。
作曲当初は2つのスケルツォを含む5楽章で構成されていたが、最初の出版に際して出版社の意向によりこれら2曲を削除して3楽章とし、上記のように再出版の際に1曲復活させた。作曲当初の復元版は、ドイツのフローリアン・ヘンシェルが初めて録音した[1]。
目次 |
[編集] 曲の構成
[編集] 第1楽章 Allegro brillante
ヘ短調、4分の4拍子。管弦楽を思わせる全曲を貫く付点リズムの下降音型のモティーフで開始され、同じくピアノソロを思わせる分散和音による華やかなパッセージが続く。これらの2つの要素が、第1楽章のみならず、全曲を通して使用される。この楽章では第1主題が分散和音の伴奏を持つ下降音型、分散和音を基にした展開から和声的な付点リズムの第2主題が続く。コデッタに上昇音形が登場し、これも重要なモティーフとなる。展開部はこれらの要素が複雑に絡み合い、再現部となる。コーダも長大なものである。なお、1853年の改訂の際に、出版社の意向で華麗に聞こえるように書いた初版から、全てにわたって音型や音の変更を多く行った。
[編集] 第2楽章 Scherzo,Molto commodo
変ロ短調、4分の3拍子。三部形式によるスケルツォ。前述の通り、この楽章は第2版で初めて加えられた。主題の前半は下降音型、後半は上昇音型による。中間部は分散和音を加えた3つの要素が融合し、山型の線を描く。
[編集] 第3楽章 Quasi Variazoni,Andantino de Clara Ｗieck
ヘ短調、4分の2拍子。後に妻となる、クララ・ヴィークの主題による変奏曲。ちなみに、主題はクララの『ワルツ形式によるカプリス集』作品2の第7曲を基にしたと言われている[2]。主題は下降音型を中心とし、付点リズムや和声的な部分、後半に上昇音型が使用されたりと、このソナタの基本モティーフに一致する。
初版および現行版では、作曲当初のオリジナルから2つの変奏が削除され、変奏の順も変更された。
[編集] 第4楽章 Prestissimo possibile
ヘ長調、4分の2拍子(初版では16分の6拍子)。これまで短調楽章ばかりで、結果として重厚陰鬱な構成から一点、長調に転じる。できるだけ速く、分散和音で鍵盤上を駆け回る。右手と左手が激しく対話し、その中から美しい旋律が浮かび上がる。最後を飾るにふさわしいきらびやかな音楽である。
[編集] スケルツォ(遺作) Scherzo. Vivacissimo
ヘ短調。本来、現在の第2楽章の前に置かれていた。死後に遺作として出版されたが、ソナタの核となる下降音形を含んでいない。
